ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
136
нуждалась в титанах и которая породила титанов по силе мысли, страстности и характеру, по
многосторонности и учености». В своей классической форме Возрождение развивалось в
городах Северной и Средней Италии, являвшихся передовыми торговыми и промыш-
ленными центрами.
Художники Возрождения выступают как новаторы в области художественной формы,
стремясь достичь максимальной реальности в природе, они добиваются пластичности,
пространственности, уделяя большое внимание изучению перспективы, анатомии, законам
пропорций. Искусство Возрождения ставит перед собой познавательные задачи, проникается
духом пытливого исследования, роднящим его с научными исканиями эпохи.
В XV в., т. е. в эпоху Раннего Возрождения (крупнейшие мастера – архитектор
Бурнелески, скульптор Донателло, живописец Мазаччо, П. дел-ла Франческа, Мантенья,
Ботичелли и др.), и первой половине XVI в. суммируют предыдущие искания в
величественном синтетическом стиле Высокого Возрождения (великие мастера этой эпохи –
Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Тициан).
Для искусства немецкого Возрождения характерно широкое развитие реализма в лице
крупнейших мастеров – живописца и графика Альбрехта Дюрера, живописца Ганса
Гольбейна младшего.
В истории искусства Москвы, древнерусской живописи этого периода одним из
крупнейших художников является Дионисий.
Восприятие – конкретно-чувственный наглядный образ предметов и явлений
действительности, возникающий при их непосредственном воздействии на органы чувств.
В отличие от ощущения, отражающего отдельные свойства и признаки предметов,
восприятие представляет собой целостный образ предметов и явлений действительности,
полученный на основе выделения и объединения различных ощущений. Например,
воспринимая стоящий перед нами стол, мы видим не отдельные светотеневые пятна,
определенную форму и конфигурацию предмета, а стол как таковой, со всеми присущими
ему внешними признаками. Восприятие как целостный образ возникает благодаря тому, что
сам объект, который отражается в восприятии, представляет собой единство различных
сторон, признаков. Являясь всегда осмысленным, восприятие в свою очередь служит
чувственной опорой для абстрактно-логического мышления, для формирования понятий.
Гипсы (от гр.gipsos) – в практике художественного образования гипсовые слепки
скульптурных произведений (преимущественно античных), применяющиеся в качестве
модели (натуры) на уроках рисунка.
Гравюра (от фр. graver – вырезать) вид графического искусства, в котором
изображение получается в
результате оттиска на бумаге с печатной формы – доски из дерева,
камня, линолеума.
Графика (от лат. grapho – пишу, рисую) – вид изобразительного искусства, который
связан с изображением на плоскости. Графика объединяет рисунок, как самостоятельную
область, и различные виды печатной графики. Рисунок относится к уникальной графике
потому, что каждый рисунок является единственным в своем
роде. Рисунок является основой
всех видов графики и других видов изобразительного искусства.
Детализация – в практике изобразительного искусства исполнение, включающее
ради изобразительной полноты многочисленные мелочи и подробности. Детализированное
исполнение (которое неточно называют иногда «законченным», «отделанным») нельзя
расценивать лишь с узко технической точки зрения, т. к. оно способно приводить к очень
несходным результатам. Детализация может, содействуя ясности композиционного замысла,
усилить его идейно-образное звучание, но может и «утопить» идею в несущественном и
случайном. Художник не должен теряться в мелочах или придавать им самодовлеющее
значение.
Зарисовка – рисунок с натуры, выполненный преимущественно вне мастерской, с
целью собирания материала для более значительной работы, ради упражнения и пр.
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 134
- 135
- 136
- 137
- 138
- …
- следующая ›
- последняя »