История развития мировой культуры. Краткий конспект в таблицах. Часть I. Европейская культура. Дробышева Е.Э. - 21 стр.

UptoLike

Составители: 

21
ра чены элементы нового стиляготики. Впервые перекрытие
пространства было осуществлено нервюрными
сводами, а кар-
касная конструкция позволила создать высокие окна с витра-
жами и окна-розы. 1163–1257 гг. – идет строительство Собора
Парижской богоматери, пятинефного здания с порталами
стрельчатой формы, окном-розой и прямоугольными башнями.
Шедевр зрелой готикисобор в Реймсе (строился в 1211–1481
гг.), 150-метровый в длину, с 80-метровыми башнями. Собор в
Амьене самый высокий в стране, главный акцент в этом соору-
жении переносится на декор, поэтому стены превращаются в
ажурный орнамент. Этот стиль назван «лучистым» из-за окон-
роз. Памятник поздней «пламенеющей» готикиРуанский со-
бор, перегруженный декором, сложной декоративной резьбой и
узором нервюр.
Англия. Строится собор в Солсбери, относящийся к ранней,
или «ланцетовидной» (по форме окон), готике. Особенность
английских храмовналичие двух трансептов, один из кото-
рых пересекает продольный корпус посередине, и огромной
башни на средокрестии. XIV в. – растет роль декора, статуи на
фасадах заполняют всю плоскость стены «плечом к плечу».
XIV–сер. XVI в. – период «перпендикулярной» готики, когда
главным становится пространственное воздействие интерьера.
Стены таких сооружений превращаются в ажурный решетчатый
переплет, оконные просветы огромны. Из светской архитектуры
великолепен Вестминстерский королевский дворец (XIV в.).
Германия. С XII в. при строительстве храмов используется
кирпич разного цвета и различные способы кладки.
Италия. Готика проникает в итальянскую архитектуру толь-
ко в XIV в. и принимает чисто декоративные формы. Готические
элементы в основном присутствуют на фасадах (собор в Орвье-
те) и представляют собой лишь графический рисунок на плоско-
сти. В Венеции живописность готики воплощена во Дворце до-
жей (1309–1340 гг.) путем соединения с восточными (мавритан-
скими) мотивами (т. н. «венецианская готика»). Особняком стоит
Миланский собор (XV в.) – несмотря на множество вертикаль-
ных членений и башен, он выглядит приземистым, в его облике
отсутствует основной элемент готикиустремленность ввысь.
Живопись и
прикладное
искусство
Франция. XIII в. – расцвет витражной живописи. В Шартр-
ском соборе витражи занимали 2600 кв. м. В XIV в. искусство
витража сменяется живописью по стеклу, чистые тона уступают
место смешанным. В книжных иллюстрациях мотивами орна-
ментики становятся элементы готической архитектуры (арки,
«розы»). В XIV в. миниатюра сливается с живописью. Иллюст-
рирование светских книг приводит к рождению нового вида ис-
кусствагравюры.
Германия. С сер. XIII в. происходит поворот в сторону жиз-
ра         чены элементы нового стиля – готики. Впервые перекрытие
           пространства было осуществлено нервюрными сводами, а кар-
           касная конструкция позволила создать высокие окна с витра-
           жами и окна-розы. 1163–1257 гг. – идет строительство Собора
           Парижской богоматери, пятинефного здания с порталами
           стрельчатой формы, окном-розой и прямоугольными башнями.
           Шедевр зрелой готики – собор в Реймсе (строился в 1211–1481
           гг.), 150-метровый в длину, с 80-метровыми башнями. Собор в
           Амьене самый высокий в стране, главный акцент в этом соору-
           жении переносится на декор, поэтому стены превращаются в
           ажурный орнамент. Этот стиль назван «лучистым» из-за окон-
           роз. Памятник поздней «пламенеющей» готики – Руанский со-
           бор, перегруженный декором, сложной декоративной резьбой и
           узором нервюр.
              Англия. Строится собор в Солсбери, относящийся к ранней,
           или «ланцетовидной» (по форме окон), готике. Особенность
           английских храмов – наличие двух трансептов, один из кото-
           рых пересекает продольный корпус посередине, и огромной
           башни на средокрестии. XIV в. – растет роль декора, статуи на
           фасадах заполняют всю плоскость стены «плечом к плечу».
           XIV–сер. XVI в. – период «перпендикулярной» готики, когда
           главным становится пространственное воздействие интерьера.
           Стены таких сооружений превращаются в ажурный решетчатый
           переплет, оконные просветы огромны. Из светской архитектуры
           великолепен Вестминстерский королевский дворец (XIV в.).
              Германия. С XII в. при строительстве храмов используется
           кирпич разного цвета и различные способы кладки.
              Италия. Готика проникает в итальянскую архитектуру толь-
           ко в XIV в. и принимает чисто декоративные формы. Готические
           элементы в основном присутствуют на фасадах (собор в Орвье-
           те) и представляют собой лишь графический рисунок на плоско-
           сти. В Венеции живописность готики воплощена во Дворце до-
           жей (1309–1340 гг.) путем соединения с восточными (мавритан-
           скими) мотивами (т. н. «венецианская готика»). Особняком стоит
           Миланский собор (XV в.) – несмотря на множество вертикаль-
           ных членений и башен, он выглядит приземистым, в его облике
           отсутствует основной элемент готики – устремленность ввысь.
Живопись и    Франция. XIII в. – расцвет витражной живописи. В Шартр-
прикладное ском соборе витражи занимали 2600 кв. м. В XIV в. искусство
искусство  витража сменяется живописью по стеклу, чистые тона уступают
           место смешанным. В книжных иллюстрациях мотивами орна-
           ментики становятся элементы готической архитектуры (арки,
           «розы»). В XIV в. миниатюра сливается с живописью. Иллюст-
           рирование светских книг приводит к рождению нового вида ис-
           кусства – гравюры.
              Германия. С сер. XIII в. происходит поворот в сторону жиз-
                                                                        21