ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
36
Затем надо вернутся к живописи неба. Имеет смысл уточнить
воздушную перспективу неба, пролепить цветом облака, выявить
воздушность через оптическое смешение различных по тепло-холодности, но
близких по тону пятен, изменяя их величину в зависимости от дальности
планов (чем дальше план, тем меньше по размеру будут эти пятна).
Далее идет более детальная
лепка форм первых планов, уточнение
архитектурных элементов композиции (если таковые наличествуют),
разбивка по пластическим акцентам, выделение композиционного центра
через более активную пластику объемов и интенсивную динамику наложения
мазков.
Завершающий этап характеризуется обобщением не к месту резких
цветовых и тоновых контрастов. Особенно это касается светов, поскольку
именно слишком активный ритм световых
пятен делает работу дробной. К
тому же необходимо привести пейзаж к общему тону. Так, например, свет
днем гораздо светлее света вечером. А тени в пасмурную погоду содержат
меньше рефлексов от окружающих объектов (в основном от неба), но они
едва ли темнее по тону теней в ясную погоду, просто свет в ясную
погоду
светлее и теплее света в пасмурный день. Подобные нюансы необходимо
учитывать при работе над пейзажем в живописи.
Ход работы над пейзажем в графике принципиально не отличается от
работы в других жанрах. Как правило, раскрывать работу тоном начинают с
смыслового и пластического акцента, определяя при этом тональный
камертон работы. Далее
выявляют тональные пятна, сообразуясь с
выбранным камертоном. Особое внимание следует уделить пластике линий.
Они придают динамичность и ту степень условности, которая характерна для
графических работ.
Таким образом, пейзаж как жанр изобразительного искусства, дает
широчайшие возможности для реализации творческого потенциала
дипломанта.
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 34
- 35
- 36
- 37
- 38
- …
- следующая ›
- последняя »
