Культурология. Лалетин Д.А. - 133 стр.

создавали новые технические конструкции: в 1897 г. по проекту В.Г. Шухова был построен самый большой на
то время нефтепровод (1897), в 1899 г. был построен по проекту С.О. Макарова первый в мире ледокол
«Ермак», в 1911 г. Г.Е Котельников изобрёл ранцевый парашют, в 1913 году И.И. Сикорский построил первый
в мире многомоторный самолёт «Русский витязь», затем «Илья Муромец».
        Вообще развитие хозяйственной культуры, техники, научной культуры в это время отличалось
завидным динамизмом. Столыпинская реформа резко повысила спрос на сельскохозяйственную технику и
помогла увеличить экспорт сельхозпродуктов, энерговооружённость одного промышленного рабочего была
выше, чем в Германии. К началу первой мировой войны (1914) Россия уверенно наращивала свой потенциал во
всех сферах культуры, не исключая политической и правовой.
        Заметную роль в развитии русской культуры в конце XIX — начале ХХ веков играла философская
культура. Во-первых, достаточно влиятельна была философия народничества (Лавров, Михайловский,
Бакунин и др.); во-вторых, формировался и распространял свои идеи ленинизм — российский вариант
марксизма, превратившийся на стыке веков в большевизм и на восемьдесят с лишним лет определивший судьбу
России. Наряду с этим Г. Шпет работал в русле феноменологии, Н. Бердяев и Л. Шестов — религиозного
экзистенциализма. В. Соловьёв разработал философию всеединства, религиозную философскую систему,
которая во многом определила направления философских поисков С.Н. и Е.Н. Трубецких, Д. Мережковского,
С. Булгакова, В. Розанова и др. Учение В.С. Соловьёва оказало также сильное влияние на русское искусство.
Его идеи легли в основу одного из самых заметных стилей русской художественной культуры конца XIX —
начала XX вв. — символизма.
        Самые впечатляющие достижения этого периода связаны с художественной культурой. В российской
литературе по истории искусства принято называть конец XIX — начало ХХ века «серебряным веком», имея в
виду, что «золотым веком» считаются первые три четверти XIX века. В литературе продолжались
реалистические традиции «золотого века»: Л.Н. Толстой («Воскресение», 1889-99; «Хаджи-Мурат», 1896-1904;
«Живой труп», 1900), А.П. Чехов (1860-1904), И.А. Бунин (1870-1953), А.И. Куприн (1870-1953).
        Появился неоромантизм, самым ярким представителем которого был А.М. Горький (1868-1936, «Макар
Чудра», «Челкаш» и др.)
        Одновременно сказывалось влияние модернизма, сложившегося к этому времени на Западе. В русской
литературе это осуществилось в форме символизма. Символизм стремился к духовной свободе, выражал
недоверие общепринятым культурным ценностям. Символисты поставили себе задачу с помощью искусства
изменить к лучшему, внести гармонию в общество и в человека. Для этого должно было измениться прежде
всего само искусство, слившись с философией и религией. Оно было призвано выразить некую реальность,
которая скрывается за пределами чувственного восприятия человека, — идеальную сущность мира, его
«нетленную красоту». Это можно было сделать, думали символисты, при помощи символов. Символистами
считали себя Константин Бальмонт (1867-1942), Дмитрий Мережковский (1865-1941), Зинаида Гиппиус (1869-
1945), Федор Сологуб (1862-1927), Андрей Белый (1886-1954), Валерий Брюсов (1873-1924), Иннокентий
Анненский (1855-1909), Александр Блок (1880-1921). В произведениях русских символистов часто звучали
темы усталости, утомленности, апатии, пассивности, безволия. Многие из них приняли большевистский
переворот как необходимый шаг в истории культуры и страны в целом.
        В тот же период начался творческий путь поэтов С. Есенина и В. Маяковского, М. Цветаевой, Л.
Гумилёва и А. Ахматовой, О. Мандельштама, В. Хлебникова, Б. Пастернака и других.
        В 1898 году в Москве был основан К.С. Станиславским (1863-1938) и В. И. Немировичем-Данченко
(1958-1943) Художественный театр (ныне МХАТ), где разрабатывались новые принципы театрального
искусства. Ученик Станиславского Е.Б. Вахтангов (1883-1922) создавал радостные, зрелищные спектакли:
«Чудо святого Антония» М. Метерлинка, «Принцесса Турандот» К. Гоцци и др. Работали великие
драматические актрисы М. Ермолова и В. Комиссаржевская. Успешно развивался музыкальный театр: в
петербургском Мариинском и московском Большом театрах, в частных операх С.И. Мамонтова и С.И. Зимина в
Москве пели представители русской вокальной школы, солисты мирового класса Ф.И. Шаляпин (1873-1938),
Л.В. Собинов (1872-1934), Н.В. Нежданова (1873-1950). В балете работал хореограф М.М. Фокин (1880-1942),
балерина А.П. Павлова (1881-1931).
        Начали создавать свою музыку С.В. Рахманинов, А.Н. Скрябин, И.Ф. Стравинский, декларировавшие
интерес к философско-этическим проблемам.
        В архитектуре благодаря начавшемуся применению железобетона и металлоконструкций стали
появляться здания в стиле модерн. В Москве в этом стиле работал архитектор Федор Шехтель (1859-1926),
создавший проекты особняков Рябушинского (сейчас музей А.М. Горького) и Морозова (приемная МИД
России), здания Московского Художественного театра (Камергерский пер.), здание театра им. Маяковского,
здание Ярославского вокзала и т.д.
        Интереснейшие перемены происходили в изобразительных искусствах. Русские живописцы
«серебряного века» В.В. Кандинский (1866-1944) и К.С. Малевич (1878-1935) вошли в число мировых
основоположников абстрактной живописи. Свой оригинальный модернистский стиль «лучизм» создали М.
Ларионов и Н. Гончарова. Традиции древнерусской иконописи просматривались в живописи К.С. Петрова-
Водкина («Купание красного коня», 1912).
        Большое влияние на развитие русской художественной культуры оказало объединение «Мир
искусства», издававшее в 1898-1904 годах одноименный журнал. Создателями и лидерами объединения были
талантливый организатор, импрессарио и предприниматель С. Дягилев (он редактировал журнал) и художник
А. Бенуа. В движении участвовали художники Л. С. Бакст, М. В. Добужинский, Е. Е. Лансере, А. П.
Остроумова-Лебедева, М. Врубель, К. А. Сомов, К. Коровин, Е. Лансере, В. Серов и другие. «Мирискусники»