ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
49
дворцовым празднествам. Важное место в них занимал танец, что породи-
ло потребность в профессиональных танцмейстерах.
Мастерство ранних итальянских учителей танцев произвело впечатле-
ние на знатных французов, которые сопровождали армию Карла VIII, ко-
гда в 1494 г. он вступил в Италию, предъявив свои претензии на трон не-
аполитанского королевства. В результате итальянские танцмейстеры стали
приглашаться ко французскому двору. Танец расцвел в эпоху Екатерины
Медичи, супруги Генриха II (правил в 1547–1559 гг.) и матери Карла IX
(правил в 1560–1574 гг.) и Генриха III (правил в 1574–1589 гг.). По при-
глашению Екатерины Медичи итальянец Бальдасарино ди Бельджойозо
(во Франции его называли Бальтазар де Божуайё) ставил придворные
представления, наиболее известное из которых
носило название «Коме-
дийный балет королевы» (1581) и обычно считается первым в истории му-
зыкального театра балетным спектаклем. В царствование трех француз-
ских королей – Генриха IV (1533–1610), Людовика XIII (1601–1643) и Лю-
довика XIV (1638–1715) – учителя танцев проявили себя как в сфере баль-
ного танца, так и в тех его формах, которые развивались в рамках при-
дворного
балета. В Англии в ту же эпоху, т. е. в царствование Елизаветы I,
шел аналогичный процесс, нашедший выражение в постановках так назы-
ваемых масок при дворе в Уайтхолле. В Италии техника профессионально-
го танца продолжала обогащаться, появились первые труды по танцу –
«Il Ballarino» Фабрицио Карозо (1581) и «Le Gratie d’Amore» Чезаре Негри
(1602).
В середине XVII в. наметился
отход от строгих форм, присущих при-
дворному балету. Балетные артисты выступали теперь на сцене, приподня-
той над уровнем зала и отделенной от зрителей, как это было, например, в
театре, построенном кардиналом Ришелье в начале XVII в. Этот театр в
итальянском стиле находился в его дворце и имел просцениум (переднюю
часть сцены,
расположенную перед порталом), что открывало дополни-
тельные возможности для создания сценической иллюзии и зрелищных
эффектов. Так вырабатывалась чисто театральная форма танца.
В царствование Людовика XIV спектакли придворного балета достига-
ли особого великолепия как в Париже, так и в Версальском дворце. «Ко-
роль-солнце» появился, в частности, в роли Солнца в «Балете
ночи»
(1653).
Многие сохранившиеся поныне особенности балетных танцев объясня-
ются происхождением балета, стилем поведения первых его исполните-
лей – придворных, обученных благородным манерам. Все дворяне были
знакомы с искусством фехтования, и многие его приемы использовались в
танцах: например, «выворотность», т. е. такое положение ног, при котором
дворцовым празднествам. Важное место в них занимал танец, что породи-
ло потребность в профессиональных танцмейстерах.
Мастерство ранних итальянских учителей танцев произвело впечатле-
ние на знатных французов, которые сопровождали армию Карла VIII, ко-
гда в 1494 г. он вступил в Италию, предъявив свои претензии на трон не-
аполитанского королевства. В результате итальянские танцмейстеры стали
приглашаться ко французскому двору. Танец расцвел в эпоху Екатерины
Медичи, супруги Генриха II (правил в 1547–1559 гг.) и матери Карла IX
(правил в 1560–1574 гг.) и Генриха III (правил в 1574–1589 гг.). По при-
глашению Екатерины Медичи итальянец Бальдасарино ди Бельджойозо
(во Франции его называли Бальтазар де Божуайё) ставил придворные
представления, наиболее известное из которых носило название «Коме-
дийный балет королевы» (1581) и обычно считается первым в истории му-
зыкального театра балетным спектаклем. В царствование трех француз-
ских королей – Генриха IV (1533–1610), Людовика XIII (1601–1643) и Лю-
довика XIV (1638–1715) – учителя танцев проявили себя как в сфере баль-
ного танца, так и в тех его формах, которые развивались в рамках при-
дворного балета. В Англии в ту же эпоху, т. е. в царствование Елизаветы I,
шел аналогичный процесс, нашедший выражение в постановках так назы-
ваемых масок при дворе в Уайтхолле. В Италии техника профессионально-
го танца продолжала обогащаться, появились первые труды по танцу –
«Il Ballarino» Фабрицио Карозо (1581) и «Le Gratie d’Amore» Чезаре Негри
(1602).
В середине XVII в. наметился отход от строгих форм, присущих при-
дворному балету. Балетные артисты выступали теперь на сцене, приподня-
той над уровнем зала и отделенной от зрителей, как это было, например, в
театре, построенном кардиналом Ришелье в начале XVII в. Этот театр в
итальянском стиле находился в его дворце и имел просцениум (переднюю
часть сцены, расположенную перед порталом), что открывало дополни-
тельные возможности для создания сценической иллюзии и зрелищных
эффектов. Так вырабатывалась чисто театральная форма танца.
В царствование Людовика XIV спектакли придворного балета достига-
ли особого великолепия как в Париже, так и в Версальском дворце. «Ко-
роль-солнце» появился, в частности, в роли Солнца в «Балете ночи»
(1653).
Многие сохранившиеся поныне особенности балетных танцев объясня-
ются происхождением балета, стилем поведения первых его исполните-
лей – придворных, обученных благородным манерам. Все дворяне были
знакомы с искусством фехтования, и многие его приемы использовались в
танцах: например, «выворотность», т. е. такое положение ног, при котором
49
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 47
- 48
- 49
- 50
- 51
- …
- следующая ›
- последняя »
