ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
69
альные темы – в Москве работы Касьяна Голейзовского (1892–1970) и в
Петрограде (с 1924 – Ленинград) разнообразные постановки Федора Ва-
сильевича Лопухова (1886–1973), в том числе его «Величие мироздания»
(1922) на музыку Четвертой симфонии Бетховена.
«Красный мак» на музыку Р. М. Глиэра – балет, поставленный в 1927 г.
Василием Дмитриевичем Тихомировым (1876–1956) и Львом Александро-
вичем Лащилиным (1888–1955)
в Москве, послужил прототипом многих
последующих советских балетов. Это многоактный спектакль, темой кото-
рого служат благородные страсти и героические поступки, а специально
написанная музыка носит симфонический характер. Такие балеты, как в
1932 г. «Пламя Парижа» Василия Ивановича Вайнонена (1901–1964) и в
1934 г. «Бахчисарайский фонтан» Ростислава Владимировича Захарова
(1907–1984), оба с
музыкой Бориса Владимировича Асафьева, как в 1939 г.
«Лауренсия» (музыка Александра Абрамовича Крейна) Вахтанга Михай-
ловича Чабукиани (1910–1992) и в 1940 г. «Ромео и Джульетта» Леонида
Михайловича Лавровского (1905–1967) (музыка Прокофьева), могут слу-
жить примером тех эстетических принципов, которым следовали не только
главные труппы – Театр им. С. М. Кирова в Ленинграде и Большой
театр в
Москве, но и все примерно 50 театров, которые работали в стране. Хотя
отдельные находки 1920-х гг. и сохранялись, преобладали спектакли, ори-
ентированные на советскую политическую идеологию, а манеру исполне-
ния отличали кантиленность движений и гибкость (особенно в области рук
и спины) при одновременной разработке высоких прыжков, акробатиче-
ских поддержек (
например, высокий подъем на одной руке кавалера) и
стремительных верчений, что придавало советским балетам особую драма-
тическую экспрессию.
Одним из педагогов, способствовавших выработке этого стиля, была
Агриппина Яковлевна Ваганова (1879–1951). Бывшая танцовщица Мари-
инского театра, она начала преподавать по окончании своей исполнитель-
ской карьеры. Став педагогом Ленинградского хореографического учили-
ща, Ваганова
выработала программу и учебник классического танца и го-
товила своих учениц, чтобы они могли исполнять как великие романтиче-
ские балеты прошлого, так и новые советские, с их виртуозной техникой.
По всему Советскому Союзу, а также в Восточной Европе в основу обуче-
ния была положена система Вагановой.
Зрители в Западной Европе и
США были практически не знакомы с со-
ветским балетом до середины 1950-х гг., когда балетные труппы Киров-
ского и Большого театров впервые выехали на гастроли на Запад. Интерес
к нему вызвало поразительное мастерство балерин Большого театра Гали-
ны Сергеевны Улановой (1910–1998), с проникновенным лиризмом пере-
альные темы – в Москве работы Касьяна Голейзовского (1892–1970) и в
Петрограде (с 1924 – Ленинград) разнообразные постановки Федора Ва-
сильевича Лопухова (1886–1973), в том числе его «Величие мироздания»
(1922) на музыку Четвертой симфонии Бетховена.
«Красный мак» на музыку Р. М. Глиэра – балет, поставленный в 1927 г.
Василием Дмитриевичем Тихомировым (1876–1956) и Львом Александро-
вичем Лащилиным (1888–1955) в Москве, послужил прототипом многих
последующих советских балетов. Это многоактный спектакль, темой кото-
рого служат благородные страсти и героические поступки, а специально
написанная музыка носит симфонический характер. Такие балеты, как в
1932 г. «Пламя Парижа» Василия Ивановича Вайнонена (1901–1964) и в
1934 г. «Бахчисарайский фонтан» Ростислава Владимировича Захарова
(1907–1984), оба с музыкой Бориса Владимировича Асафьева, как в 1939 г.
«Лауренсия» (музыка Александра Абрамовича Крейна) Вахтанга Михай-
ловича Чабукиани (1910–1992) и в 1940 г. «Ромео и Джульетта» Леонида
Михайловича Лавровского (1905–1967) (музыка Прокофьева), могут слу-
жить примером тех эстетических принципов, которым следовали не только
главные труппы – Театр им. С. М. Кирова в Ленинграде и Большой театр в
Москве, но и все примерно 50 театров, которые работали в стране. Хотя
отдельные находки 1920-х гг. и сохранялись, преобладали спектакли, ори-
ентированные на советскую политическую идеологию, а манеру исполне-
ния отличали кантиленность движений и гибкость (особенно в области рук
и спины) при одновременной разработке высоких прыжков, акробатиче-
ских поддержек (например, высокий подъем на одной руке кавалера) и
стремительных верчений, что придавало советским балетам особую драма-
тическую экспрессию.
Одним из педагогов, способствовавших выработке этого стиля, была
Агриппина Яковлевна Ваганова (1879–1951). Бывшая танцовщица Мари-
инского театра, она начала преподавать по окончании своей исполнитель-
ской карьеры. Став педагогом Ленинградского хореографического учили-
ща, Ваганова выработала программу и учебник классического танца и го-
товила своих учениц, чтобы они могли исполнять как великие романтиче-
ские балеты прошлого, так и новые советские, с их виртуозной техникой.
По всему Советскому Союзу, а также в Восточной Европе в основу обуче-
ния была положена система Вагановой.
Зрители в Западной Европе и США были практически не знакомы с со-
ветским балетом до середины 1950-х гг., когда балетные труппы Киров-
ского и Большого театров впервые выехали на гастроли на Запад. Интерес
к нему вызвало поразительное мастерство балерин Большого театра Гали-
ны Сергеевны Улановой (1910–1998), с проникновенным лиризмом пере-
69
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 67
- 68
- 69
- 70
- 71
- …
- следующая ›
- последняя »
