Творчество. Мышление. Живопись. Бровко Н.В. - 12 стр.

UptoLike

Составители: 

12
скими требованиями. Одним из таких требований становится принцип обрат-
ной перспективы, служащей для иллюстрации идеального мира, не подда-
ющегося законам зрительного восприятия. Обратная перспектива становится
символикой вневременного мира. Эффект обратной перспективы можно также
наблюдать в произведениях, изображающих близкие пространства. Еще одной
важной особенностью средневековой живописи является использование чер-
тежных приемов, среди которых:
- условные повороты плоскостей проекций;
- сечения;
- развертки.
Так на миниатюре второй половины XVI-гo века изображены закладка
церкви и план фундаментов. Введение чертежных приемов в рисунок позволи-
ло усилить значение передаваемой автором информации. К этому же приему
можно отнести изображение столов, купелей. Метод одновременного показа
нескольких проекций (вида сбоку и сверху) является очень распространенным.
Наличие нескольких проекций позволяет передать важные функциональные
особенности предметов. В эпоху Возрождения чертежные принципы были из-
гнаны из арсенала средств художника. Произведения теряют декоративность и
условность передачи объективного мира. Европейская традиция геометри-
ческой стилизации была прервана. Однако ее позиции в миниатюрах Индии,
Китая, Ирана только укреплялись.
Аналогично Европейскому средневековью, аксонометрия и здесь образу-
ет перспективную основу живописи. В основном это было связано с тем, что
работы выполнялись художниками не с натуры, а по памяти и впечатлениям. В
отличие от европейской традиции, в работах художников Востока особое зна-
чение придавалось изображению пола в интерьерах. Он конкурировал по деко-
ративности с убранством стен. Была принята определенная схема изображения.
При этом центральная часть миниатюры изображалась как план с примыкаю-
щими боковыми стенами. Большое распространение имеет и обратная перспек-
тива. Восточная традиция вместила несколько приемов сочетания плановых,
перспективных и аксонометрических изображений с большим числом декори-
рованных и орнаментированных ортогональных поверхностей.
Все вышеперечисленные примеры демонстрируют становление приемов
декоративной живописи и специфики цветовой конструкции. Геометрическое и
цветовое решение, пластическая деформация фигуративности в изображении,
особое решение плоскости фона, ритмика и орнаментализация выстраивались в
соответствии с декоративно-живописными направлениями, имеющими так или
иначе исторические корни. В качестве яркого примера можно привести творче-
ство Поля Сезанна (Франция), который разрушил систему перспективы, соз-
данную эпохой Возрождения. Он отошел от строгих правил линейной перспек-
тивы. Если коротко охарактеризовать различия между двумя системами пер-
спективы - линейной и исторически сложившейся перцептивной, то в послед-
ней заметно увеличены размеры изображаемых предметов на заднем плане.
Именно эти особенности и стали характерными для Сезанна. Так для его на-
тюрмортов стало характерным завешенная, как бы развернутая к зрителям
скими требованиями. Одним из таких требований становится принцип обрат-
ной перспективы, служащей для иллюстрации идеального мира, не подда-
ющегося законам зрительного восприятия. Обратная перспектива становится
символикой вневременного мира. Эффект обратной перспективы можно также
наблюдать в произведениях, изображающих близкие пространства. Еще одной
важной особенностью средневековой живописи является использование чер-
тежных приемов, среди которых:
   - условные повороты плоскостей проекций;
   - сечения;
   - развертки.
    Так на миниатюре второй половины XVI-гo века изображены закладка
церкви и план фундаментов. Введение чертежных приемов в рисунок позволи-
ло усилить значение передаваемой автором информации. К этому же приему
можно отнести изображение столов, купелей. Метод одновременного показа
нескольких проекций (вида сбоку и сверху) является очень распространенным.
Наличие нескольких проекций позволяет передать важные функциональные
особенности предметов. В эпоху Возрождения чертежные принципы были из-
гнаны из арсенала средств художника. Произведения теряют декоративность и
условность передачи объективного мира. Европейская традиция геометри-
ческой стилизации была прервана. Однако ее позиции в миниатюрах Индии,
Китая, Ирана только укреплялись.
      Аналогично Европейскому средневековью, аксонометрия и здесь образу-
ет перспективную основу живописи. В основном это было связано с тем, что
работы выполнялись художниками не с натуры, а по памяти и впечатлениям. В
отличие от европейской традиции, в работах художников Востока особое зна-
чение придавалось изображению пола в интерьерах. Он конкурировал по деко-
ративности с убранством стен. Была принята определенная схема изображения.
При этом центральная часть миниатюры изображалась как план с примыкаю-
щими боковыми стенами. Большое распространение имеет и обратная перспек-
тива. Восточная традиция вместила несколько приемов сочетания плановых,
перспективных и аксонометрических изображений с большим числом декори-
рованных и орнаментированных ортогональных поверхностей.
      Все вышеперечисленные примеры демонстрируют становление приемов
декоративной живописи и специфики цветовой конструкции. Геометрическое и
цветовое решение, пластическая деформация фигуративности в изображении,
особое решение плоскости фона, ритмика и орнаментализация выстраивались в
соответствии с декоративно-живописными направлениями, имеющими так или
иначе исторические корни. В качестве яркого примера можно привести творче-
ство Поля Сезанна (Франция), который разрушил систему перспективы, соз-
данную эпохой Возрождения. Он отошел от строгих правил линейной перспек-
тивы. Если коротко охарактеризовать различия между двумя системами пер-
спективы - линейной и исторически сложившейся перцептивной, то в послед-
ней заметно увеличены размеры изображаемых предметов на заднем плане.
Именно эти особенности и стали характерными для Сезанна. Так для его на-
тюрмортов стало характерным завешенная, как бы развернутая к зрителям
12