Составители:
Рубрика:
25
Андреа Мантенья – главный представитель ренессансной живо-
писи в Северной Италии. Свое идеальное представление об антич-
ном человеке он претворил в образы людей эпохи Возрождения,
наделенных страстностью переживаний и внутренним достоинст-
вом. Одним из первых использовал перспективу в пространствен-
ном решении. Особенно революционна его станковая работа
«Мертвый Христос». Отражал идеи мужества, патриотизма.
Сандро Боттичели – возвышенный и аристократичный художник.
Знамениты его «Весна», «Покинутая», «Рождение Венеры», «Оп-
лакивание Христа», где библейские мотивы, темы любви, смерти,
красоты переданы одинаково тонко и лирично.
Чикве-
ченто
В первую четверть XVI в. творили т. н. «титаны Возрождения»,
это время расцвета художественной культуры Италии. Высокий
Ренессанс совпал с периодом ожесточенной борьбы итальянских
городов за свою независимость. В художественной культуре на
первый план выдвигаются проблемы гражданского долга и высо-
ких моральных качеств личности. Создается обобщенный образ
сильного духом и телом человека – героя. В этот период в живопи-
си разрабатывается воздушная перспектива, а материальность
форм достигается светотеневой моделировкой объема.
Леонардо да Винчи – один из «титанов», воплощение нового ти-
па художника – ученого, мыслителя, человека многогранных та-
лантов. Знамениты его живописные мадонны, фреска «Тайная ве-
черя» в трапезной монастыря Санта Мария делле Грацие в Милане,
«Джоконда». Как скульптор он создал глиняную модель конной
статуи Франческо Сфорца в величину будущего бронзового мону-
мента (7 м). Известны его графические работы, технические разра-
ботки.
Рафаэль Санти – художник, соединивший в своем творчестве ли-
ричные образы мадонн с монументальным величием архитектуры и
величавыми пейзажами. Из его фресковой живописи наиболее из-
вестна «Афинская школа» в апартаментах папы.
Микеланджело Буонаротти – скульптор, живописец, архитектор,
борец за гуманистические идеалы, достойный гражданин. Знаме-
ниты его рельефы «Мадонна у лестницы», «Битва кентавров», где
обозначена главная тема искусства мастера – тема борьбы, воспри-
нимаемая как апофеоз героического, силы и красоты. Идея граж-
данского подвига отражена в статуе «Давид» (5,5 м). В 1512 г. Ми-
келанджело расписывает потолок Сикстинской капеллы – сердца
Ватикана, это грандиозный ансамбль на площади 600 кв. м, посвя-
щенный сценам Священной истории, библейским эпизодам, житию
пророков. Более 300 фигур, индивидуальных и значительных,
представляют красоту, мощь и разум человека, его страсти и гре-
ховность. В капелле расписана и алтарная стена (фреска «Страш-
ный суд», изображающая крушение мира). Великолепны статуи
гробниц папы Юлия II «Умирающий раб», «Моисей», статуи гроб-
Андреа Мантенья – главный представитель ренессансной живо-
писи в Северной Италии. Свое идеальное представление об антич-
ном человеке он претворил в образы людей эпохи Возрождения,
наделенных страстностью переживаний и внутренним достоинст-
вом. Одним из первых использовал перспективу в пространствен-
ном решении. Особенно революционна его станковая работа
«Мертвый Христос». Отражал идеи мужества, патриотизма.
Сандро Боттичели – возвышенный и аристократичный художник.
Знамениты его «Весна», «Покинутая», «Рождение Венеры», «Оп-
лакивание Христа», где библейские мотивы, темы любви, смерти,
красоты переданы одинаково тонко и лирично.
Чикве- В первую четверть XVI в. творили т. н. «титаны Возрождения»,
ченто это время расцвета художественной культуры Италии. Высокий
Ренессанс совпал с периодом ожесточенной борьбы итальянских
городов за свою независимость. В художественной культуре на
первый план выдвигаются проблемы гражданского долга и высо-
ких моральных качеств личности. Создается обобщенный образ
сильного духом и телом человека – героя. В этот период в живопи-
си разрабатывается воздушная перспектива, а материальность
форм достигается светотеневой моделировкой объема.
Леонардо да Винчи – один из «титанов», воплощение нового ти-
па художника – ученого, мыслителя, человека многогранных та-
лантов. Знамениты его живописные мадонны, фреска «Тайная ве-
черя» в трапезной монастыря Санта Мария делле Грацие в Милане,
«Джоконда». Как скульптор он создал глиняную модель конной
статуи Франческо Сфорца в величину будущего бронзового мону-
мента (7 м). Известны его графические работы, технические разра-
ботки.
Рафаэль Санти – художник, соединивший в своем творчестве ли-
ричные образы мадонн с монументальным величием архитектуры и
величавыми пейзажами. Из его фресковой живописи наиболее из-
вестна «Афинская школа» в апартаментах папы.
Микеланджело Буонаротти – скульптор, живописец, архитектор,
борец за гуманистические идеалы, достойный гражданин. Знаме-
ниты его рельефы «Мадонна у лестницы», «Битва кентавров», где
обозначена главная тема искусства мастера – тема борьбы, воспри-
нимаемая как апофеоз героического, силы и красоты. Идея граж-
данского подвига отражена в статуе «Давид» (5,5 м). В 1512 г. Ми-
келанджело расписывает потолок Сикстинской капеллы – сердца
Ватикана, это грандиозный ансамбль на площади 600 кв. м, посвя-
щенный сценам Священной истории, библейским эпизодам, житию
пророков. Более 300 фигур, индивидуальных и значительных,
представляют красоту, мощь и разум человека, его страсти и гре-
ховность. В капелле расписана и алтарная стена (фреска «Страш-
ный суд», изображающая крушение мира). Великолепны статуи
гробниц папы Юлия II «Умирающий раб», «Моисей», статуи гроб-
25
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 23
- 24
- 25
- 26
- 27
- …
- следующая ›
- последняя »
