Живопись натюрморта. Евтых С.Ш. - 11 стр.

UptoLike

Составители: 

приемом, часто встречающимся у художников – «коровий прищур», то есть не-
обходимо смотреть через прищуренные глаза сначала на натуру, а затем и на
свой натюрморт и сравнивать верность найденных цветотоновых соотношений
между объектами изображения.
И в конечном итоге все живописное изображение приводится к единству
и целостности, к тому впечатлению, которое получает зрение при цельном ви-
дении натуры, выделяя композиционный центр.
Обобщить изображение натюрморта в технике акварели можно, проведя
сырой кистью по нему, где необходимо смягчая, либо усиливая цветовые кон-
трасты /9, с. 45/.
4 Художественные материалы и техники, используемые при
изображении натюрморта (живопись)
На первых семестрах студенты используют при работе над учебным на-
тюрмортом акварель. На третьем (четвертом) семестре в учебной практике на
занятиях живописью используется техника гуашь. Данные краски отличаются
кроющей способностью и позволяют делать исправления. Возможно сочетание
живописи гуашью с акварелью. Живопись маслом используется лишь в домаш-
них работах.
Основой всех красок являются пигменты, но определяют технику живо-
писи связующие вещества. Так, например, в темперной живописиэмульсия
(яичная, казеиновая, масляная, ПВА), в энкаустикевоск, в масляной живопи-
сирастительные масла.
Работа акварелью характеризуется чистотой, прозрачностью и интен-
сивностью красочного слоя и возможностью передавать тончайшие оттенки
цвета. В акварельной живописи существует два метода работы. Первый из них
это метод «алла прима», в основе которого лежит живопись в один прием, без
предварительных прорисовок и подмалевка. Все цвета берутся в полную силу,
используя механическое смешение красок. Цвета получаются свежие и звуч-
ные. Данный метод чаще всего используется для форэскизов, «нашлепков», но
имеет место и в самостоятельных работах. Второй метод работы с акварельны-
ми краскамиэто лессировка, многослойная живопись, основанная на исполь-
зовании прозрачности краски и свойстве изменять цвет при нанесении одного
прозрачного слоя краски на другой (оптическое сложение цветов). Но необхо-
димо соблюдать, чтобы нанесенный красочный слой высыхал окончательно, и
наложений было не более трех слоев, только с этим условием достигается глу-
бина, чистота и насыщенность цвета. Каждый мазок краски наносится сразу на
место, не двигая кистью по одному месту несколько раз, не нарушая фактуру
бумаги. Блики можно сохранить, наложив на них расплавленный воск или ре-
зиновый клей, а затем, после окончания работы аккуратно снимали. Метод лес-
сировки используется в длительных по времени натюрмортах.
Третий метод письма акварелью - «по сырому», когда мазки накладыва-
ются на увлажненный формат без предварительного рисунка сразу в полную
13
приемом, часто встречающимся у художников – «коровий прищур», то есть не-
обходимо смотреть через прищуренные глаза сначала на натуру, а затем и на
свой натюрморт и сравнивать верность найденных цветотоновых соотношений
между объектами изображения.
     И в конечном итоге все живописное изображение приводится к единству
и целостности, к тому впечатлению, которое получает зрение при цельном ви-
дении натуры, выделяя композиционный центр.
     Обобщить изображение натюрморта в технике акварели можно, проведя
сырой кистью по нему, где необходимо смягчая, либо усиливая цветовые кон-
трасты /9, с. 45/.

    4 Художественные материалы и техники, используемые при
изображении натюрморта (живопись)

      На первых семестрах студенты используют при работе над учебным на-
тюрмортом акварель. На третьем (четвертом) семестре в учебной практике на
занятиях живописью используется техника гуашь. Данные краски отличаются
кроющей способностью и позволяют делать исправления. Возможно сочетание
живописи гуашью с акварелью. Живопись маслом используется лишь в домаш-
них работах.
      Основой всех красок являются пигменты, но определяют технику живо-
писи связующие вещества. Так, например, в темперной живописи – эмульсия
(яичная, казеиновая, масляная, ПВА), в энкаустике – воск, в масляной живопи-
си – растительные масла.
      Работа акварелью характеризуется чистотой, прозрачностью и интен-
сивностью красочного слоя и возможностью передавать тончайшие оттенки
цвета. В акварельной живописи существует два метода работы. Первый из них
это метод «алла прима», в основе которого лежит живопись в один прием, без
предварительных прорисовок и подмалевка. Все цвета берутся в полную силу,
используя механическое смешение красок. Цвета получаются свежие и звуч-
ные. Данный метод чаще всего используется для форэскизов, «нашлепков», но
имеет место и в самостоятельных работах. Второй метод работы с акварельны-
ми красками – это лессировка, многослойная живопись, основанная на исполь-
зовании прозрачности краски и свойстве изменять цвет при нанесении одного
прозрачного слоя краски на другой (оптическое сложение цветов). Но необхо-
димо соблюдать, чтобы нанесенный красочный слой высыхал окончательно, и
наложений было не более трех слоев, только с этим условием достигается глу-
бина, чистота и насыщенность цвета. Каждый мазок краски наносится сразу на
место, не двигая кистью по одному месту несколько раз, не нарушая фактуру
бумаги. Блики можно сохранить, наложив на них расплавленный воск или ре-
зиновый клей, а затем, после окончания работы аккуратно снимали. Метод лес-
сировки используется в длительных по времени натюрмортах.
      Третий метод письма акварелью - «по сырому», когда мазки накладыва-
ются на увлажненный формат без предварительного рисунка сразу в полную

                                                                          13