ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
и основного предмета, а затем уже и остальных предметов. При этом не
покрывать всю поверхность цветом, а лишь пробовать для начала на отдельных
небольших участках, граничащих между собой. Цвет стараться подбирать пре-
дельно близко к натуре. Замеченные недостатки тут же необходимо корректи-
ровать. Все пространство картинной плоскости заполняется постепенно.
3.6 Поиск цветотоновых «растяжек»
Необходим поиск цветотоновых «растяжек» в пределах найденных ос-
новных отношений, а также цветовая лепка объемной формы отдельных пред-
метов. Помните, если вы работаете в помещении, то падающий рассеянный
дневной свет придает освещенным поверхностям предметов холодный оттенок
цвета, а теневым – теплый.
Таким образом, при работе над натюрмортом в цвете важно соблюдать
«общее тоновое и цветовое состояние натуры, являющиеся результатом разной
силы освещения. Чтобы передать состояние разной освещенности (утром, днем,
вечером или в серый день), при построении цветового строя этюда не всегда
используются светлые и яркие краски палитры. В одних случаях художник
строит отношение в пониженной гамме светлот и силы цвета (серый день, тем-
ное помещение), в других – светлыми и яркими красками, например, солнечный
день. Таким образом, художник выдерживает тоновые и цветовые отношения
этюда в разных тональных и цветовых диапазонах (масштабах). Это способст-
вует передаче состояния освещенности…, именно этим состоянием определяет-
ся ее эмоциональное воздействие» /4, с. 35/.
Как подчеркивают многие педагоги-художники, в живописи, как и в ри-
сунке натюрморта, необходимо большое внимание уделять передачи простран-
ства. Это передний план (чаще край стола), средний (группа предметов) и даль-
ний (вертикальная плоскость фона). Так, глубина пространства передается бо-
лее насыщенным и контрастным светотеневым изображением предметов пе-
реднего и второго планов.
Считается, что передний план композиции, так как он ближе всего к зри-
телю – более яркий, а задний – более темный. В действительности же, передний
план как раз и самый светлый, и самый темный одновременно; поскольку
именно этот своеобразный контраст света и тени действует вблизи всего силь-
нее, делая контуры предметов наиболее отчетливыми. Чем дальше они распо-
ложены от глаз наблюдателя – тем бесцветнее и неопределеннее их контуры;
чем неопределённее противоположность света и тени – тем слабее воздушная
перспектива. Этот эффект наиболее ярко выражен в натюрморте.
3.7 Стадия обобщения
В стадии обобщения – в смягчении резких контуров предметов, приглу-
шении или усилении тона или цвета отдельных предметов, выделении главно-
го, подчинении ему второстепенного. Здесь необходимо воспользоваться
12
и основного предмета, а затем уже и остальных предметов. При этом не покрывать всю поверхность цветом, а лишь пробовать для начала на отдельных небольших участках, граничащих между собой. Цвет стараться подбирать пре- дельно близко к натуре. Замеченные недостатки тут же необходимо корректи- ровать. Все пространство картинной плоскости заполняется постепенно. 3.6 Поиск цветотоновых «растяжек» Необходим поиск цветотоновых «растяжек» в пределах найденных ос- новных отношений, а также цветовая лепка объемной формы отдельных пред- метов. Помните, если вы работаете в помещении, то падающий рассеянный дневной свет придает освещенным поверхностям предметов холодный оттенок цвета, а теневым – теплый. Таким образом, при работе над натюрмортом в цвете важно соблюдать «общее тоновое и цветовое состояние натуры, являющиеся результатом разной силы освещения. Чтобы передать состояние разной освещенности (утром, днем, вечером или в серый день), при построении цветового строя этюда не всегда используются светлые и яркие краски палитры. В одних случаях художник строит отношение в пониженной гамме светлот и силы цвета (серый день, тем- ное помещение), в других – светлыми и яркими красками, например, солнечный день. Таким образом, художник выдерживает тоновые и цветовые отношения этюда в разных тональных и цветовых диапазонах (масштабах). Это способст- вует передаче состояния освещенности…, именно этим состоянием определяет- ся ее эмоциональное воздействие» /4, с. 35/. Как подчеркивают многие педагоги-художники, в живописи, как и в ри- сунке натюрморта, необходимо большое внимание уделять передачи простран- ства. Это передний план (чаще край стола), средний (группа предметов) и даль- ний (вертикальная плоскость фона). Так, глубина пространства передается бо- лее насыщенным и контрастным светотеневым изображением предметов пе- реднего и второго планов. Считается, что передний план композиции, так как он ближе всего к зри- телю – более яркий, а задний – более темный. В действительности же, передний план как раз и самый светлый, и самый темный одновременно; поскольку именно этот своеобразный контраст света и тени действует вблизи всего силь- нее, делая контуры предметов наиболее отчетливыми. Чем дальше они распо- ложены от глаз наблюдателя – тем бесцветнее и неопределеннее их контуры; чем неопределённее противоположность света и тени – тем слабее воздушная перспектива. Этот эффект наиболее ярко выражен в натюрморте. 3.7 Стадия обобщения В стадии обобщения – в смягчении резких контуров предметов, приглу- шении или усилении тона или цвета отдельных предметов, выделении главно- го, подчинении ему второстепенного. Здесь необходимо воспользоваться 12
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 8
- 9
- 10
- 11
- 12
- …
- следующая ›
- последняя »