Очерки истории мировой культуры (культурология). Головашин В.А. - 37 стр.

UptoLike

ВУЗ: 

ТГТУ | Тамбов

Составители: 

Рубрика: 

37
Он также систематизировал все накопленные к его времени научные знания. Познания его охватывали математику и
механику, биологию и зоологию, физику и психологию, риторику, политику, теорию искусств. Систематизировал он и сами
философские знания, выделив логику как самостоятельную науку. Но это перечисление – лишь часть того поистине
универсального наследия, которое оставил этот гений древнегреческой культуры.
Если в V в. до н.э. центром монументальной архитектуры были Афины, то в следующем, IV в. до н.э., центр
архитектуры переместился в Малую Азию, которая вновь переживает период расцвета. В материковой Греции
господствовал дорический стиль, но с более легкими пропорциями, чем прежде.
В малоазийских же городах сохранился стиль ионический, в котором прославился, в частности, талантливый зодчий
Пифей, построивший в г. Приене храм Афины. Он же впервые в истории архитектуры воздвиг такую монументальную
постройку, как Мавзолей – грандиозную гробницу карийского царя Мавсола и его жены Артемисии в г. Галикарнассе. Эту
24-ступенчатую трехъярусную мраморную пирамиду высотой 49 м, увенчанную четверкой коней в упряжке – квадригой,
древние причисляли к семи чудесам света. Здание поражало своей пышностью и далеко отошло от простоты и строгости
сооружений эпохи "высокой классики". Не менее пышными и гигантскими были классический диптер (храм с двойным
рядом колонн), также считавшийся" чудом света": храм Артемиды в г. Эфесе. Величественность и пышность этих построек
сближали их с архитектурой Древнего Востока и свидетельствовали о приближении новой, эллинистической эпохи, в
которой слились воедино греческие и восточные культурные заимствования.
В зодчестве IV в. до н.э. ведущую роль играли уже не храмовые (культовые) сооружения, а постройки светского
характера – театры, помещения для собраний, палестры, гимнасии. Замечательный архитектурный ансамбль построен в г.
Эпидавре: храм, стадион, гимнасий, дом для приезжающих, концертный зал и прекрасный, поражающий гармонией пропорций
и хорошей акустикой театр, шедевр выдающегося зодчего Поликлета – младшего.
Скульптура IV в. до н.э. передавала, по сравнению с творчеством великих афинских скульпторов V в. до н.э., больше
индивидуальных черт. На смену величавости, достоинству, даже некоторой суровости классического стиля V в. пришли
другие тенденции – драматический пафос, лиризм, задушевность и грациозность. Их воплотили в своем творчестве Скопас,
Пракситель и Лисипп, передавшие тончайшие оттенки движения человеческой души, настроения. Скопас, уроженец
"мраморного" острова Парос, обычно создавал мифологические образы, которые поражали современников драматизмом и
передачей сложнейшей гаммы человеческих чувств. Его "Менада", танцующая спутница Диониса, охваченная вакхическим
исступлением, является шедевром не только античного, но и мирового искусства. На обломках фриза Галикарнасского
мавзолея также видна рука Скопаса, изобразившего битву греков с амазонками – "Амазономахию".
Младший современник Скопаса, Пракситель, любил изображать олимпийских богов и богинь. Он отказался от
изображения прямостоящих статуй: его "Отдыхающий сатир" и "Аполлон" с ленивой грацией опираются на опоры в позе
мечтательного отдыха. Самая знаменитая статуя Праксителя – "Афродита Книдская" – прообраз многих позднейших
изображений богини любви. Впервые в истории греческой скульптуры Пракситель представил Афродиту в виде прекрасной
обнаженной женщины. Подлинных статуй Праксителя (так же, как и Скопаса) сохранилось очень мало: нам известны в
основном лишь римские копии. Творчество Праксителя оказало заметное влияние на скульпторов эпохи эллинизма и на
римских мастеров.
Стремление передать многообразие характеров – основная черта творчества третьего великого скульптора IV в. до н.э. –
Лисиппа. Он оставил потомкам прекрасный бюст Александра Македонского, сохранившийся лишь в римской копии, и разработал
новый пластический канон Поликлета. Этот новый идеал полнее всего воплощен в "Апоксиомене" Лисиппа.
Имя афинянина Леохара связано с хрестоматийным произведением – "Аполлоном Бельведерским". Изысканность и
эффектность Аполлона приводили в восхищение художников эпохи Возрождения, считавших его эталоном классического
стиля.
В целом и в архитектуре, и в скульптуре, и в живописи IV в. до н.э. отмечен зарождением многих тенденций, которые
получат полное выражение в следующую, эллинистическую, эпоху.
Эллинистический период (IV - I вв. до н.э.)
Эллинистической цивилизацией принято называть новую ступень в развитии материальной и духовной культуры, форм
политической организации и социальной жизни народов Средиземноморья, Передней Азии и прилегающих районов. Начало
эллинистической эпохе положили походы Александра Македонского (334 – 323 гг. до н.э.) и завоевание им территории
бывшей Персидской державы (включая Египет, Месопотамию, Малую и Среднюю Азию). Литература эллинистической
эпохи необычайно богата по количеству произведений и многообразию жанров. При дворах эллинистических царей
процветала пышная, утонченная, полная учености придворная поэзия, образцами которой были идиллии и гимны Каллимаха
из Кирены, эпическая поэма "Аргонавтика" Аполлония Родосского и др. Поэзия стала искусством для избранных, ее весьма
изысканный и часто вычурный стиль был далек от проблем, волновавших общество в целом. Наиболее распространены были
малые литературные формы – элегии и идиллии, в которых преобладали мифологические и любовные сюжеты. Более
жизненный характер имели короткие и выразительные эпиграммы, которые тогда писали повсюду. Модными были и
сельские мотивы в поэзии. Картинки из жизни простых пастухов Сицилии рисует в своих знаменитых буколических
(пастушеских) идиллиях Феокрит из Сиракуз.
Интересы и вкусы горожан выражали комедия и мим (бытовая сценка). Особенно славились мимы Герода,
реалистически изображавщие городской быт. Из многочисленных (более 60 имен) авторов возникшей в конце IV в. до н.э. в
Греции "новой аттической комедии", или "комедии нравов" наибольшей популярностью пользовался Менандр. Темой его
комедий ("Третейский суд", "Брюзга", "Щит" и др.) становится не общественная, как прежде у Аристофана, а частная жизнь
горожан.

Страницы