Очерки истории мировой культуры (культурология). Ч.1. Головашин В.А. - 101 стр.

UptoLike

ВУЗ: 

ТГТУ | Тамбов

Составители: 

Рубрика: 

др.), чему причиной – свершившийся разрыв города и деревни и тоска по сельскому образу жизни. В ото-
бражение этих процессов, а также быта и нравов викторианской эпохи внес существенный вклад анг-
лийский социальный роман (Ч. Диккенс, У. Теккерей, Д. Голсуорси, Т. Гарди и др.). В Германии
реалистическое направление сложилось несколько позже – в последней трети XIX в. (живопись Менце-
ля и др.).
Европейский реализм (Э. Золя, Ч. Диккенс, У. Теккерей и др.) выводит на арену искусства людей дела,
мир предпринимательства и бизнеса, нового героя-буржуа. Но его интересуют и судьбы обыкновенно-
го человека, счастье и несчастья массы людей, и вместо изображения романтических героев он обращается к
описанию толпы, жизни людей, составляющих массу. Производственная тема проникает в живопись (Мен-
цель), искусство своими средствами пытается решить рабочий вопрос.
В 80-е гг. XIX в. на базе реализма возникает натурализм (братья Гонкуры, А. Доде, Э. Золя и др.), свя-
занный в своих основах с позитивизмом (Г. Спенсер) и эволюционной теорией Ч. Дарвина. Но если реа-
лизм был пропитан "тоской по идеалу", натурализм совершенно лишен какой-либо идеальной поэзии чело-
веческих ценностей. Натурализм сводил человеческую сущность и смысл существования лишь к биологи-
ческим мотивам, объяснял формирование характера и судеб одной лишь средой бытования.
Искусство Европы с конца 50-х гг. XIX в. вступило в эпоху декаданса. Декаданс (фр. – упадок) – явление
сложное и противоречивое – на начальных этапах был связан с различными направлениями реализма. Этот
термин употреблялся в качестве обозначения кризисных явлений в духовной культуре конца XIX – нача-
ла XX в., отмеченных настроениями безнадежности, пессимизма, упадничества. Впервые эти черты прояви-
лись во французском символизме, однако они имели место уже у прерафаэлитов, а также в английском эс-
тетизме, у теоретиков концепции "искусства для искусства" (Д. Рескин, О. Уайльд и др.). Позже они
проявятся у модернистов. В известной степени они характерны и для импрессионизма.
Возникают вопросы: как и почему в условиях восходящего капиталистического развития, блистатель-
ных успехов в науке и технике, в духовной культуре наступила эпоха декаданса? Отражением, каких
процессов в жизни общества, каких перемен в общественном сознании явились кризисные явления в
культуре? И вправе ли мы в целом говорить о кризисе культуры рубежа XIX – XX вв.?
Итак, заканчивается эпоха буржуазных революций – последняя треть XIX в. – наиболее мирное и ста-
бильное время за всю историю капитализма. В основном завершен и промышленный переворот. Наступи-
ло время "относительно ровной поверхности буржуазного общества", поверхности, будоражимой разве
что волнами научно-технического прогресса. Эта "простая и оптимистическая фаза развития" дает так мно-
го подтверждений тому, что дальше жизнь будет еще лучше, и так мало оснований для каких-либо опасе-
ний.
Импрессионизм (фр. – впечатление) в качестве философской базы использовал позитивизм. Это на-
правление возникло в недрах французского реалистического искусства. "Впечатление. Восход солнца"
– именно так назывался пейзаж К. Моне, показанный на первой выставке импрессионистов в 1874 г. Им-
прессионисты (К. Моне, Э. Мане, Э. Дега, О. Ренуар и др.) ставили перед собой задачу непосредствен-
ного наблюдения и изучения окружающей действительности в ее разнообразных индивидуальных
проявлениях и переноса в искусство результатов своих наблюдений в импрессионизме появилось под-
черкнутое внимание к передаче света, дающего вещам зримость, раскрывающего их цветовое богатство, а
также к движению воздушных масс, меняющих формы предметов и передающих динамику окружающего
мира.
Еще более отчетливое выражение кризис реалистической традиции получил в постимпрессионизме (П.
Сезанн, В. Ван-Гог, П. Гоген и др.). Для него характерен поиск новых форм реализма, способных отразить
диссонансы большого города, а также – и новых творческих приемов, которые могут помочь решению
этой задачи. Формальные искания постимпрессионистов приводили к тому, что искусство становилось все
более рассудочным, регламентированным. К тому же неспособность понять и преодолеть средствами живо-
писи социальные конфликты толкала многих художников на путь бегства от действительности в экзотиче-
ские страны или в собственный внутренний мир, что сближает импрессионизм с романтизмом. Общими для
них являются также черты субъективизма, мистицизма, символичности в отображении действительности.
Эти же их качества получат наиболее последовательное воплощение в символизме (Малларме, П. Верлен
и др.), у истоков которого стоит Ш. Бодлер с его книгой "Цветы зла" (1857). Мастерская передача настроений
усталой подавленности и душевной распутицы, цепенящего страха за мятежное богоотступничество, выно-
сящее приговор всему земному творению, способствовали распространению славы Бодлера к концу XIX в.,
когда эти ощущения стали определяющими в духовной атмосфере эпохи и символизм превратился в
общеевропейское культурное движение, охватывающее театр (М. Меттерлинк), музыку (Скрябин), жи-
вопись (М. Врубель) и т.д. Это подлинное искусство шло вразрез с официальной полуидеалистической,
полупорнографической безвкусицей, поддерживаемой сверху – правительством, а снизу – толпой лавочни-
ков, прекрасно усвоившей "ценности" буржуазного образа жизни.

Страницы