История мировой художественной литературы. Лучанова М.Ф. - 24 стр.

UptoLike

Составители: 

24
лагая только двумя актерамипричем второго он ввел самЭсхил был лишен возмож-
ности выводить одновременно более двух действующих лиц. Зато выдающейся была
роль корифея (т. е. предводителя хора); обыкновенно действующие лица вступали с ним
в разговор. Однако театр вовсе не ограничивался темами несчастий и трагических не-
удач. Параллельно в VI
веке проходили карнавалы, устраивались радостные и веселые
шествия крестьян, и вовсю процветал жанр народной комедии. В Афинах карнавальные
шествия с непременными шутками обязательно устраивались три раза в год, на сцене
же комедии ставились гораздо чаще.
Стоит вспомнить, что этимологически слово «трагедия» происходит от грече-
ского «трагос» – козел и «одэ» – песнь. Дословно
, таким образом, это означало
«песнь козлов». С возникновением трагедий тесно переплетается вопрос о языке
первых представлений. В архаический период идет формирование строя стиха, ко-
торым исполнялись первые пьесы, именно в VII в. до н. э. в этой связи упомянуто
слово «дифирамб», обозначавшее особый строй стиха, которым исполнялись песни
в честь Диониса
.
Говоря о театре Древней Греции, нельзя не сказать о великом трагическом поэте
Софокле. В 468 г. до н. э. на празднике великих дионисий 27-летний Софокл поставил
свою первую трагедию о легендарном герое, обучавшем афинян земледелию. Ему то-
гда предстояло соревноваться с самим Эсхилом. Это было состязание старого искусст-
ваискусства торжественного
стихаи нового, стремившегося увлечь зрителя зани-
мательностью действия. Трагедии Софокла были следующим шагом в развитии грече-
ского театра. Эсхил писал трилогии. Каждая ее часть отражала только какой-нибудь
один эпизод мифа и, лишь познакомившись со всеми тремя трагедиями, зритель полу-
чал представление и мифе в целом. У Софокла каждая трагедия
являла собой само-
стоятельное целое, со своей завязкой, развитием действия и развязкой. Если героями
Эсхила были обычно боги или люди, наделенные титаническими силами, то герои
Софокла были обыкновенные люди, характеры которых он идеализировал, выделяя
какую-нибудь одну основную черту характерахрабрость, мудрость, гордость и т. п.
В изображении душевных переживаний
драматург достиг большого искусства. В тра-
гедиях Софокла героев влекут к гибели не страсти и недостатки характера, а неодоли-
мый рок, судьба, предопределенная человеку еще до его рождения. Идея неотврати-
мой судьбы не случайно играет такую большую роль в трагедиях Софокла. Хотя время
его жизни и пришлось на период расцвета Афин
, непрерывные войны и глубокие
внутренние противоречия невольно наводили наиболее дальновидных афинян на
мысль о неизбежном конце их благополучия. Идея неотвратимости судьбы наиболее
ясно чувствуется в партиях хора, который все время присутствует на орхестре и своим
пением сопровождает развитие действия. Хор у Софокла стоит выше страстей, вла-
деющих героями, и выражает
высшую мудрость, общую волю сограждан, которой от-
дельный человек должен подчиняться. Трагедии Софокла поражали четкостью по-
строения и ясностью мысли, которую он хотел внушить своим согражданам. Восхи-
щает то искусство, с которым поэт рисует образы своих героев: как мужчины, так и
женщины в его пьесах глубоко человечны. Афиняне очень любили произведения
Со-
фокла, любили также его самого и его семью.
С разгромом Афин кончается и творческая эпоха аттической трагедии. От
древних театров остались только развалины. Сохранились только пьесылучше
лагая только двумя актерами – причем второго он ввел сам – Эсхил был лишен возмож-
ности выводить одновременно более двух действующих лиц. Зато выдающейся была
роль корифея (т. е. предводителя хора); обыкновенно действующие лица вступали с ним
в разговор. Однако театр вовсе не ограничивался темами несчастий и трагических не-
удач. Параллельно в VI веке проходили карнавалы, устраивались радостные и веселые
шествия крестьян, и вовсю процветал жанр народной комедии. В Афинах карнавальные
шествия с непременными шутками обязательно устраивались три раза в год, на сцене
же комедии ставились гораздо чаще.
     Стоит вспомнить, что этимологически слово «трагедия» происходит от грече-
ского «трагос» – козел и «одэ» – песнь. Дословно, таким образом, это означало
«песнь козлов». С возникновением трагедий тесно переплетается вопрос о языке
первых представлений. В архаический период идет формирование строя стиха, ко-
торым исполнялись первые пьесы, именно в VII в. до н. э. в этой связи упомянуто
слово «дифирамб», обозначавшее особый строй стиха, которым исполнялись песни
в честь Диониса.
     Говоря о театре Древней Греции, нельзя не сказать о великом трагическом поэте
Софокле. В 468 г. до н. э. на празднике великих дионисий 27-летний Софокл поставил
свою первую трагедию о легендарном герое, обучавшем афинян земледелию. Ему то-
гда предстояло соревноваться с самим Эсхилом. Это было состязание старого искусст-
ва – искусства торжественного стиха – и нового, стремившегося увлечь зрителя зани-
мательностью действия. Трагедии Софокла были следующим шагом в развитии грече-
ского театра. Эсхил писал трилогии. Каждая ее часть отражала только какой-нибудь
один эпизод мифа и, лишь познакомившись со всеми тремя трагедиями, зритель полу-
чал представление и мифе в целом. У Софокла каждая трагедия являла собой само-
стоятельное целое, со своей завязкой, развитием действия и развязкой. Если героями
Эсхила были обычно боги или люди, наделенные титаническими силами, то герои
Софокла были обыкновенные люди, характеры которых он идеализировал, выделяя
какую-нибудь одну основную черту характера – храбрость, мудрость, гордость и т. п.
В изображении душевных переживаний драматург достиг большого искусства. В тра-
гедиях Софокла героев влекут к гибели не страсти и недостатки характера, а неодоли-
мый рок, судьба, предопределенная человеку еще до его рождения. Идея неотврати-
мой судьбы не случайно играет такую большую роль в трагедиях Софокла. Хотя время
его жизни и пришлось на период расцвета Афин, непрерывные войны и глубокие
внутренние противоречия невольно наводили наиболее дальновидных афинян на
мысль о неизбежном конце их благополучия. Идея неотвратимости судьбы наиболее
ясно чувствуется в партиях хора, который все время присутствует на орхестре и своим
пением сопровождает развитие действия. Хор у Софокла стоит выше страстей, вла-
деющих героями, и выражает высшую мудрость, общую волю сограждан, которой от-
дельный человек должен подчиняться. Трагедии Софокла поражали четкостью по-
строения и ясностью мысли, которую он хотел внушить своим согражданам. Восхи-
щает то искусство, с которым поэт рисует образы своих героев: как мужчины, так и
женщины в его пьесах глубоко человечны. Афиняне очень любили произведения Со-
фокла, любили также его самого и его семью.
     С разгромом Афин кончается и творческая эпоха аттической трагедии. От
древних театров остались только развалины. Сохранились только пьесы – лучше
                                        24