ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
24
лагая только двумя актерами – причем второго он ввел сам – Эсхил был лишен возмож-
ности выводить одновременно более двух действующих лиц. Зато выдающейся была
роль корифея (т. е. предводителя хора); обыкновенно действующие лица вступали с ним
в разговор. Однако театр вовсе не ограничивался темами несчастий и трагических не-
удач. Параллельно в VI
веке проходили карнавалы, устраивались радостные и веселые
шествия крестьян, и вовсю процветал жанр народной комедии. В Афинах карнавальные
шествия с непременными шутками обязательно устраивались три раза в год, на сцене
же комедии ставились гораздо чаще.
Стоит вспомнить, что этимологически слово «трагедия» происходит от грече-
ского «трагос» – козел и «одэ» – песнь. Дословно
, таким образом, это означало
«песнь козлов». С возникновением трагедий тесно переплетается вопрос о языке
первых представлений. В архаический период идет формирование строя стиха, ко-
торым исполнялись первые пьесы, именно в VII в. до н. э. в этой связи упомянуто
слово «дифирамб», обозначавшее особый строй стиха, которым исполнялись песни
в честь Диониса
.
Говоря о театре Древней Греции, нельзя не сказать о великом трагическом поэте
Софокле. В 468 г. до н. э. на празднике великих дионисий 27-летний Софокл поставил
свою первую трагедию о легендарном герое, обучавшем афинян земледелию. Ему то-
гда предстояло соревноваться с самим Эсхилом. Это было состязание старого искусст-
ва – искусства торжественного
стиха – и нового, стремившегося увлечь зрителя зани-
мательностью действия. Трагедии Софокла были следующим шагом в развитии грече-
ского театра. Эсхил писал трилогии. Каждая ее часть отражала только какой-нибудь
один эпизод мифа и, лишь познакомившись со всеми тремя трагедиями, зритель полу-
чал представление и мифе в целом. У Софокла каждая трагедия
являла собой само-
стоятельное целое, со своей завязкой, развитием действия и развязкой. Если героями
Эсхила были обычно боги или люди, наделенные титаническими силами, то герои
Софокла были обыкновенные люди, характеры которых он идеализировал, выделяя
какую-нибудь одну основную черту характера – храбрость, мудрость, гордость и т. п.
В изображении душевных переживаний
драматург достиг большого искусства. В тра-
гедиях Софокла героев влекут к гибели не страсти и недостатки характера, а неодоли-
мый рок, судьба, предопределенная человеку еще до его рождения. Идея неотврати-
мой судьбы не случайно играет такую большую роль в трагедиях Софокла. Хотя время
его жизни и пришлось на период расцвета Афин
, непрерывные войны и глубокие
внутренние противоречия невольно наводили наиболее дальновидных афинян на
мысль о неизбежном конце их благополучия. Идея неотвратимости судьбы наиболее
ясно чувствуется в партиях хора, который все время присутствует на орхестре и своим
пением сопровождает развитие действия. Хор у Софокла стоит выше страстей, вла-
деющих героями, и выражает
высшую мудрость, общую волю сограждан, которой от-
дельный человек должен подчиняться. Трагедии Софокла поражали четкостью по-
строения и ясностью мысли, которую он хотел внушить своим согражданам. Восхи-
щает то искусство, с которым поэт рисует образы своих героев: как мужчины, так и
женщины в его пьесах глубоко человечны. Афиняне очень любили произведения
Со-
фокла, любили также его самого и его семью.
С разгромом Афин кончается и творческая эпоха аттической трагедии. От
древних театров остались только развалины. Сохранились только пьесы – лучше
лагая только двумя актерами – причем второго он ввел сам – Эсхил был лишен возмож- ности выводить одновременно более двух действующих лиц. Зато выдающейся была роль корифея (т. е. предводителя хора); обыкновенно действующие лица вступали с ним в разговор. Однако театр вовсе не ограничивался темами несчастий и трагических не- удач. Параллельно в VI веке проходили карнавалы, устраивались радостные и веселые шествия крестьян, и вовсю процветал жанр народной комедии. В Афинах карнавальные шествия с непременными шутками обязательно устраивались три раза в год, на сцене же комедии ставились гораздо чаще. Стоит вспомнить, что этимологически слово «трагедия» происходит от грече- ского «трагос» – козел и «одэ» – песнь. Дословно, таким образом, это означало «песнь козлов». С возникновением трагедий тесно переплетается вопрос о языке первых представлений. В архаический период идет формирование строя стиха, ко- торым исполнялись первые пьесы, именно в VII в. до н. э. в этой связи упомянуто слово «дифирамб», обозначавшее особый строй стиха, которым исполнялись песни в честь Диониса. Говоря о театре Древней Греции, нельзя не сказать о великом трагическом поэте Софокле. В 468 г. до н. э. на празднике великих дионисий 27-летний Софокл поставил свою первую трагедию о легендарном герое, обучавшем афинян земледелию. Ему то- гда предстояло соревноваться с самим Эсхилом. Это было состязание старого искусст- ва – искусства торжественного стиха – и нового, стремившегося увлечь зрителя зани- мательностью действия. Трагедии Софокла были следующим шагом в развитии грече- ского театра. Эсхил писал трилогии. Каждая ее часть отражала только какой-нибудь один эпизод мифа и, лишь познакомившись со всеми тремя трагедиями, зритель полу- чал представление и мифе в целом. У Софокла каждая трагедия являла собой само- стоятельное целое, со своей завязкой, развитием действия и развязкой. Если героями Эсхила были обычно боги или люди, наделенные титаническими силами, то герои Софокла были обыкновенные люди, характеры которых он идеализировал, выделяя какую-нибудь одну основную черту характера – храбрость, мудрость, гордость и т. п. В изображении душевных переживаний драматург достиг большого искусства. В тра- гедиях Софокла героев влекут к гибели не страсти и недостатки характера, а неодоли- мый рок, судьба, предопределенная человеку еще до его рождения. Идея неотврати- мой судьбы не случайно играет такую большую роль в трагедиях Софокла. Хотя время его жизни и пришлось на период расцвета Афин, непрерывные войны и глубокие внутренние противоречия невольно наводили наиболее дальновидных афинян на мысль о неизбежном конце их благополучия. Идея неотвратимости судьбы наиболее ясно чувствуется в партиях хора, который все время присутствует на орхестре и своим пением сопровождает развитие действия. Хор у Софокла стоит выше страстей, вла- деющих героями, и выражает высшую мудрость, общую волю сограждан, которой от- дельный человек должен подчиняться. Трагедии Софокла поражали четкостью по- строения и ясностью мысли, которую он хотел внушить своим согражданам. Восхи- щает то искусство, с которым поэт рисует образы своих героев: как мужчины, так и женщины в его пьесах глубоко человечны. Афиняне очень любили произведения Со- фокла, любили также его самого и его семью. С разгромом Афин кончается и творческая эпоха аттической трагедии. От древних театров остались только развалины. Сохранились только пьесы – лучше 24
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 22
- 23
- 24
- 25
- 26
- …
- следующая ›
- последняя »