Культура Древности и Средневековья. Лысак И.В. - 137 стр.

UptoLike

ВУЗ: 

ТТИ ЮФУ | Таганрог

Составители: 

Рубрика: 

137
потустороннего мира. Широко известны мозаики храма Сан-Витале
(св. Виталия) в Равенне на Адриатическом побережье, мозаики в куполе церкви
Успения в Никее.
В XI–XII вв. в убранстве храмов заметную роль стали играть живописные
иконы
1
, служившие доказательствами воплощения Сына Божия и христологи-
ческого догмата. В Византии сложилась устойчивая иконографическая тради-
ция. Основными сюжетами иконописи были рождение Христа от Девы Марии,
крещение в Иордане, преображение на Фаворе, страдания, смерть Христа и
символы его божественной природы: спасительный крест, гроб, воскресение и
т.п. Наиболее значимые фигуры композиции (
Христос, Богоматерь, святые)
изображались обычно во фронтальном положении. Окружающие их фигуры
располагались в более свободных позах, чем подчеркивалась особая значимость
центральных фигур. Для передачи эмоциональных переживаний использовали
неодушевленные предметы. В профиль изображались отрицательные (Иуда,
Сатана) и второстепенные персонажи, животные. Композиции в византийской
живописи строились по принципу максимальной статичности и устойчивости,
что
выражало непреходящую значимость событий. Композиционным центром
многих изображений выступала голова или нимб главной фигуры, независимо
от ее размера.
Для организации художественного пространства византийские мастера не
пользовались прямой перспективой: ее разработали только художники Возрож-
дения. Прямая перспектива имеет точку схода в глубине пространства и над
предметом. Византийцы применяли особую перспективную систему,
назван-
ную искусствоведом О. Вульфом обратной. Однако, как показывает в своих
работах В.Д. Лихачева, данное понятие не совсем точно отражает применяемый
художниками Византии способ организации пространства
2
. Перспектива в ви-
зантийской живописи предполагает наличие нескольких точек зрения. Зри-
тель рассматривает предметы, изображенные с разных позиций. Таким образом
художник подчеркивал самые значительные места в композиции произведения.
Значительность центральной фигуры иконы подчеркивается с помощью обра-
щенных к ней фигур боковых персонажей. Ракурс боковых фигур (правое жи-
вописец изображает,
как бы находясь справа от него, левое – располагаясь сле-
ва) создает движение, направленное к центру изображения. Изображаемый объ-
ект живописец показывает не так, как он видит его в определенный момент, а
так, как он знает его вообще. Художник стремился сообщить зрителю макси-
мум информации об изображаемом объекте, соединяя две точки зрения
: сверху
и с высоты нормального человеческого роста. Например, стол всегда представ-
ляют так, что зритель целиком видит плоскость его столешницы как бы сверху.
Это позволяет показать все предметы, стоящие на столе. Сами же предметы
изображаются в прямой проекции. Стремясь выявить сущность явления, живо-
1
Иконопись как особый вид христианского искусства появилась только в V в. и была санк-
ционирована церковью в VI в.
2
Лихачева В.Д. Некоторые особенности перспективной системы византийской живописи и
икона «Сошествие святого Духа на апостолов» Эрмитажа // Византия и Русь (Памяти Веры
Дмитриевны Лихачевой, 1937–1981 гг.) / Сост. Т.Б. Князевская. М., 1989. С.271 – 280.

Страницы