ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
27
многие сохранили художественное значение до наших дней. Среди
них оперы и балеты С. Прокофьева, симфонии Д. Шостаковича.
В спорах о путях и перспективах развития советской музыки
сталкивались разные группировки. Российская ассоциация проле-
тарских музыкантов (РАПМ), созданная в 1923 г., ратуя за идей-
ную перестройку и демократизацию советской музыки на основе
массовой песни
, в то же время проявляла нетерпимость ко всем
иным направлениям. РАПМ противостояла Ассоциация современ-
ной музыки (АСМ). Созданная в 1924 г. и объединявшая компози-
торов разных поколений, она выступала за высокий профессиона-
лизм, пропагандировала произведения советских, а также совре-
менных зарубежных композиторов. Постановлением ЦК ВКП(б)
1932 г. «О перестройке литературно-художественных
организа-
ций» разрозненные группировки были распущены, и вскоре был
создан Союз советских композиторов.
В 1930-е гг. появляются значительные произведения в опер-
ном жанре. Новые принципы оперной драматургии, глубину пси-
хологических характеристик, остроту драматического конфликта
продемонстрировала опера «Катерина Измайлова» Д. Шостаковича
(1932). Получили распространения произведения, основанные на
интонациях и формах массовой песни
, например опера «Тихий
Дон» И. Дзержинского (1935). Авторы балетов обратились к ост-
родраматическим сюжетам, к классической литературе: «Пламя
Парижа» и «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева (1932, 1934). К
высочайшим образцам мировой балетной музыки принадлежит
«Ромео и Джульетта» С. Прокофьева (1936).
Советский симфонизм продолжает и развивает традиции ми-
рового симфонизма с его значительностью идей, философским ос
-
мыслением жизни (симфонии Н. Мясковского, Д. Шостаковича).
Достигает расцвета жанр инструментального концерта (фортепи-
анные и скрипичные концерты С. Прокофьева, Д. Шостаковича,
А. Хачатуряна, Д. Кабалевского). Появляется интерес к кантатно-
ораториальному жанру (классическим образцом явилась кантата
«Александр Невский» С. Прокофьева, созданная в 1939 г. на осно-
ве музыки к кинофильму).
В годы
Отечественной войны 1941–45 гг. определяющей те-
мой музыкального искусства стала героическая борьба советского
28
народа с врагом. Символом единения советских людей явилась
песня «Священная война» А. Александрова. Звучали патриотиче-
ские и лирические песни М. Блантера («Катюша»), Б. Мокроусова
(«Заветный камень»), К. Листова («Землянка»), В. Соловьева-
Седова («Вечер на рейде», «Соловьи»), Т. Хренникова, М. Фрад-
кина и др. Высокий пафос отличает симфонии военного времени –
7-ю
(«Ленинградскую»), написанную в первые месяцы блокады (в
августе 1942 г. в осажденном Ленинграде ее исполнил симфониче-
ский оркестр Ленинградского радио), и 8-ю Д. Шостаковича, а
также произведения Н. Мясковского, А. Хачатуряна, С. Прокофье-
ва и др. Патриотическая направленность творчества вызвала инте-
рес к отечественной истории, литературе (опера «Война и мир»,
музыка
к кинофильму «Иван Грозный» С. Прокофьева; оратория
«Сказание о битве за Русскую землю» Ю. Шапорина).
В годы войны продолжалась интенсивная исполнительская
деятельность музыкантов, многие из них выступали в составе кон-
цертных фронтовых бригад. Не прекращалась исполнительская
работа концертных организаций, учебных заведений, театров (не
редко в эвакуации).
К достижениям послевоенных лет
относятся симфонии
Д. Шостаковича и С. Прокофьева, балет «Спартак» А. Хачатуряна,
Поэма памяти Сергея Есенина и Патетическая оратория Г. Свири-
дова.
В начале 1960-х гг. в советскую музыку пришло новое поко-
ление композиторов: С. Губайдулина, Э. Денисов, С. Слонимский,
Б. Чайковский, А. Шнитке, Р. Щедрин, К. Караев, Г. Канчели. В
1960 – 70-
х гг. существенно пополнился арсенал выразительных
средств советской музыки за счет освоения серийной техники,
алеаторики, сонорики. Усиливается интерес к фольклорным жан-
рам, к новым принципам их обработки (кантата «Курские песни»
Г. Свиридова, концерт для оркестра «Озорные частушки» Р. Щед-
рина). Разнообразна по тематике и жанрам театральная музыка.
Наряду с многоактной оперой
(«Мертвые души» Р. Щедрина) раз-
виваются жанры монооперы и камерной оперы («Дневник Анны
Франк» Г. Фрида, «Шинель» и «Коляска» А. Холминова). Возни-
кает жанр рок-оперы («Орфей и Эвридика» А. Журбина, «Юнона и
Авось» А. Рыбникова). Плодотворно работают в области балета
многие сохранили художественное значение до наших дней. Среди народа с врагом. Символом единения советских людей явилась них оперы и балеты С. Прокофьева, симфонии Д. Шостаковича. песня «Священная война» А. Александрова. Звучали патриотиче- В спорах о путях и перспективах развития советской музыки ские и лирические песни М. Блантера («Катюша»), Б. Мокроусова сталкивались разные группировки. Российская ассоциация проле- («Заветный камень»), К. Листова («Землянка»), В. Соловьева- тарских музыкантов (РАПМ), созданная в 1923 г., ратуя за идей- Седова («Вечер на рейде», «Соловьи»), Т. Хренникова, М. Фрад- ную перестройку и демократизацию советской музыки на основе кина и др. Высокий пафос отличает симфонии военного времени – массовой песни, в то же время проявляла нетерпимость ко всем 7-ю («Ленинградскую»), написанную в первые месяцы блокады (в иным направлениям. РАПМ противостояла Ассоциация современ- августе 1942 г. в осажденном Ленинграде ее исполнил симфониче- ной музыки (АСМ). Созданная в 1924 г. и объединявшая компози- ский оркестр Ленинградского радио), и 8-ю Д. Шостаковича, а торов разных поколений, она выступала за высокий профессиона- также произведения Н. Мясковского, А. Хачатуряна, С. Прокофье- лизм, пропагандировала произведения советских, а также совре- ва и др. Патриотическая направленность творчества вызвала инте- менных зарубежных композиторов. Постановлением ЦК ВКП(б) рес к отечественной истории, литературе (опера «Война и мир», 1932 г. «О перестройке литературно-художественных организа- музыка к кинофильму «Иван Грозный» С. Прокофьева; оратория ций» разрозненные группировки были распущены, и вскоре был «Сказание о битве за Русскую землю» Ю. Шапорина). создан Союз советских композиторов. В годы войны продолжалась интенсивная исполнительская В 1930-е гг. появляются значительные произведения в опер- деятельность музыкантов, многие из них выступали в составе кон- ном жанре. Новые принципы оперной драматургии, глубину пси- цертных фронтовых бригад. Не прекращалась исполнительская хологических характеристик, остроту драматического конфликта работа концертных организаций, учебных заведений, театров (не продемонстрировала опера «Катерина Измайлова» Д. Шостаковича редко в эвакуации). (1932). Получили распространения произведения, основанные на К достижениям послевоенных лет относятся симфонии интонациях и формах массовой песни, например опера «Тихий Д. Шостаковича и С. Прокофьева, балет «Спартак» А. Хачатуряна, Дон» И. Дзержинского (1935). Авторы балетов обратились к ост- Поэма памяти Сергея Есенина и Патетическая оратория Г. Свири- родраматическим сюжетам, к классической литературе: «Пламя дова. Парижа» и «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева (1932, 1934). К В начале 1960-х гг. в советскую музыку пришло новое поко- высочайшим образцам мировой балетной музыки принадлежит ление композиторов: С. Губайдулина, Э. Денисов, С. Слонимский, «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева (1936). Б. Чайковский, А. Шнитке, Р. Щедрин, К. Караев, Г. Канчели. В Советский симфонизм продолжает и развивает традиции ми- 1960 – 70-х гг. существенно пополнился арсенал выразительных рового симфонизма с его значительностью идей, философским ос- средств советской музыки за счет освоения серийной техники, мыслением жизни (симфонии Н. Мясковского, Д. Шостаковича). алеаторики, сонорики. Усиливается интерес к фольклорным жан- Достигает расцвета жанр инструментального концерта (фортепи- рам, к новым принципам их обработки (кантата «Курские песни» анные и скрипичные концерты С. Прокофьева, Д. Шостаковича, Г. Свиридова, концерт для оркестра «Озорные частушки» Р. Щед- А. Хачатуряна, Д. Кабалевского). Появляется интерес к кантатно- рина). Разнообразна по тематике и жанрам театральная музыка. ораториальному жанру (классическим образцом явилась кантата Наряду с многоактной оперой («Мертвые души» Р. Щедрина) раз- «Александр Невский» С. Прокофьева, созданная в 1939 г. на осно- виваются жанры монооперы и камерной оперы («Дневник Анны ве музыки к кинофильму). Франк» Г. Фрида, «Шинель» и «Коляска» А. Холминова). Возни- В годы Отечественной войны 1941–45 гг. определяющей те- кает жанр рок-оперы («Орфей и Эвридика» А. Журбина, «Юнона и мой музыкального искусства стала героическая борьба советского Авось» А. Рыбникова). Плодотворно работают в области балета 27 28
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 12
- 13
- 14
- 15
- 16
- …
- следующая ›
- последняя »