ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
49
создания нового мировоззрения и новой программы жизнедеятельности.
Лекция 12. ЗОЛОТОЙ ВЕК БАРОККО.
Эпоха роскоши и смятения. Многообразие красоты. Жизнь как театр. Философия искусства
барокко. Искусство, полное патетики. Золотой век нидерландской культуры. Барокко в
славянских странах.
Эпоха барокко в Западной Европе охватывает период примерно с начала XVII до середины
XVIII столетия. Культура барокко - плод эпохи, отмеченной глубоким социально-экономическим
кризисом; помпезное великолепие королевских дворов и торжество Контрреформации не могли
скрыть упадка, начавшегося в Европе, религиозные основы которой были потрясены Реформацией
Лютера, а также первыми завоеваниями рационализма и современной науки.
Это острое ощущение кризиса, длившееся почти полтора столетия, пока на смену ему не
пришел оптимистический гуманизм Просвещения, определило многие характерные черты культуры
барокко: разочарование в окружающем мире и ощущение его иллюзорности; восприятие жизни как
театра и жестокое осознание неумолимо текущего времени, неизбежно влекущего к смерти;
пристрастие к внешним эффектам и преувеличенной экспрессии, особенно в изобразительных
искусствах. Но, как это ни парадоксально, такие тенденции, несомненно, упадочные в своей основе,
вызвали своего рода взрыв чувственного начала, пробудили вкус к жизни и ее радостям, что нашло
выражение в поразительном блеске пластических искусств и богатстве барочной музыки.
Культура барокко XVII – XVIII вв. вышла за пределы Европейского континента, завоевав
испанские и португальские колонии Нового Света. Постепенно видоизменяясь, импортированные с
Пиренейского полуострова формы обретали оригинальные местные черты по мере того, как процесс
этнокультурного смешения охватывал и художественную сферу. Особенности латиноамериканского
барокко нашли свое выражение в таких великолепных памятниках народного искусства, как церковь
Санта-Мария в Тонанцинтле (Мексика), эта Сикстинская капелла колониального искусства.
Некоторые исследователи склонны видеть в барокко не только европейский и иберо-
американский феномен, а своего рода "культурную постоянную", которая прослеживается на
протяжении всей истории искусства. Действительно, за пределами Европы и Америки, в столь
отличных друг от друга культурных регионах, как Персия, Китай, Япония, Камбоджа, также
возникали сходные с барочными формы художественного выражения. Примечательно и то, что наш
век - век кризисов, потрясений и пошатнувшихся верований, тоже не может не ощущать своей
духовной близости к определенным формам культуры барокко - эпохи роскоши и смятения. Поэтому
некоторые считают барокко некоей особой категорией в мировой эстетике, признавая тем самым его
поистине всемирное значение.
Барокко родилось в Риме, у его колыбели находилась Контрреформация: притязания римско-
католической церкви на всеобщую духовную власть, а обостренное чувство времени сделали ее
щедрым покровителем художников, музыкантов и поэтов. Наряду с этим возникновению барокко
способствовало более всего два фактора: нарождающаяся концепция абсолютной монархии и
популярность драматургии и театра, меценатами искусства выступали светские владыки, являющиеся
неограниченными в своей власти - Филипп II создает основы абсолютной монархии в Испании;
апогея достигает абсолютизм Людовика XIV в. во Франции ("государство - это я"); Германия после
тридцатилетней войны становится государством, состоящим из нескольких десятков княжеств,
управляемых курфюрстами с неограниченной властью. Все эти большие и малые монархи заботятся о
своем великолепия, стремясь поразить подданных красотой дворца, пышностью двора, окружают
себя художниками, писателями и поэтами.
Наряду с церковным барокко возникает придворное барокко его несакральным содержанием.
Тысячу лет со времен императоров и амфитеатров Древнего Рима Европа не знала ничего подобного.
Когда абсолютизм и театр сошлись и могущественные монархи XVII в. потребовали, чтобы в новых
великолепных дворцах устраивались грандиозные представления, барокко расцвело в полную силу.
Невозможно переоценить величия королевской власти, пламенной духовности и любви к театру в
развитии европейского барокко.
Однако не все монархи были абсолютными: некоторых из них, например, в Англии и Польше,
ограничивал парламент, но и там короли в меру своих возможностей заботились о блеске придворной
жизни и поощряли развитие искусств. То же самое можно сказать об олигархических республиках
вроде Венеции; хлопоты же имеет с Нидерландами. Последние в XVII веке характеризуются
расцветом изумительной живописи, полностью своеобразной: она не является придворной, ибо не
была монархом: и не отсутствует почти сакральная тематика, так как господствующая
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 47
- 48
- 49
- 50
- 51
- …
- следующая ›
- последняя »