ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
тилетней войны изображались похождения маркитантки Кураж (т.е. смелой, бесшабашной). В
хронике Брехта представлены двенадцать лет жизни (1624 – 1636) Анны Фирлинг, прозванной
мамашей Кураж, ее путешествия по Польше, Моравии, Баварии, Саксонии.
Сопоставление зачина этой пьесы и ее финала тоже содержит параболически выраженную
идею о несовместимости материнства с военной коммерцией. Подчеркиваем, что представленный
Брехтом период – лишь фрагмент в Тридцатилетней войне (1618 – 1648), начало и конец которой
теряются в потоке лет. Отправляясь на войну с верой в барыш и удачу, Анна Фирлинг теряет на
войне все, что она имела.
Одним из важнейших, философски насыщенных образов пьесы, является образ войны. Из-
брав "великий компромисс" как способ существования на войне, Кураж все равно терпит пора-
жение, проигрывая в своем внутреннем конфликте между матерью и маркитанткой.
Что понимал Брехт под феноменальностью театра?
В старом, "аристотелевском" театре подлинно художественным явлением считалась прежде всего и
в основном только игра актера. Остальные компоненты как бы подыгрывали ему, дублировали его твор-
чество. В эпическом театре каждый компонент спектакля, помимо работы актера и режиссера, должен
быть художественным явлением или "феноменом", каждый должен играть самостоятельную роль в
раскрытии философского содержания произведения, а не дублировать другие компоненты.
Так, например, показательное значение в этом плане имеют декорации. На сцене создается
лишь образ, но не копия мира. При этом нет смысла держать занавес. Перестройки на сцене могут
производиться при раздвинутом занавесе, оформление спектакля носит "намекающий" характер.
Оно чрезвычайно скупо, содержит лишь самое необходимое, т.е. минимум декораций, передаю-
щих характерные признаки места и времени, и минимум реквизита, широко применяются маски;
действие иногда сопровождается надписями, проецируемыми на занавес и доносящими в пре-
дельно заостренной форме социальный смысл фабулы.
Все основные эпические показатели пьесы объединяет эффект отчуждения.
Главным источником теории ия была философия Гегеля. Техника ия основана на законе от-
рицания отрицания. В первый момент предмет представляется знакомым и понятным (тезис).
Ия, показывая его в новом, непривычном ракурсе, на какое-то время мешает ощущению того, что
он знаком и понятен (антитезис). Лишь дойдя до нашего сознания через призму ия, он снова, но
теперь уже на высшей ступени, по-настоящему становится нам знакомым и понятным (синтез).
Образная основа ия – метафора. Ие – одна из форм театральной условности, принятие усло-
вий игры без иллюзии правдоподобия. Актер не должен в этом случае сливаться с героем.
Полное слияние, по Брехту, может таить опасность. Не всегда образ должен вызывать симпа-
тию, часто он должен призывать к изменению чего- либо в своем характере.
Московский театр драмы и комедии на Таганке, возникший как некая эстетическая альтер-
натива театру "Современник" на спаде "оттепели", взял за основу эстетику Брехта, продолжил в
то же время традиции Е. Вахтангова и Вс. Мейерхольда, политического агиттеатра
1920-х годов. Он на самобытной основе возродил так называемый метод представления, доказав
мощное эстетическое воздействие открытой театральной условности, которая была порождена
конкретными историческими реалиями 1950 – 60 годов. Совершенно верно заметил
В. Кулиничев, сказав, что это был театр технологически изощренной, граждански активной, бес-
компромиссной режиссуры, провоцирующей в актерах авторское начало.
Следует заметить, что и брехтовский театр, и московский на Таганке возникли в условиях
жесткого тоталитаризма; и в первом случае, и во втором в основе лежала методика "протеста" и
беспощадного "отрицания". Но если в первом случае задача стояла – переделать мироустройство,
то во втором – улучшить его, обнаружить его невостребованные резервы. Следует, правда, при-
знать, что подтекстно, как бы исподволь в недрах театра созревала мысль и о полной реставра-
ции существующей социальной системы.
Как и театр Брехта, московский театр был синтетическим феноменом, соединившим в себе
прозу, поэзию, музыку, публицистику и даже элементы пластики, балетного искусства, спортив-
ные номера.
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 39
- 40
- 41
- 42
- 43
- …
- следующая ›
- последняя »
