Творчество. Мышление. Живопись. Бровко Н.В. - 17 стр.

UptoLike

Составители: 

17
должны идти, от бессвязаной разрозненности цветового хаоса к созданию по-
рядка, соответствия друг другу качеств цвета. Это цветовое построение пред-
полагает текучесть, гибкость, мелодичность контура.
Исходя из вышесказанного можно сделать вывод, что основной задачей в
преподавании декоративной живописи является обучение системам кодирова-
ния информации соответствующими средствами, в данном случае при помощи
цвета. При этом процесс обучения должен строиться на осознании путей по-
ставленных задач. В этом случае, какой бы степени сложности не ставилась за-
дача, надо пытаться добиться ее выполнения, максимально простым путем, с
минимальным использованием выразительных средств на каждом уровне.
Суть методики преподавания указанной дисциплины состоит в постановке
задачи перед студентами, оставляя свободным выбор путей их решения, не
только отрабатывая ремесло в процессе творчества, чтобы техническое испол-
нение работы становилось не самоцелью, а средством достижения поставлен-
ных задач.
В конечном итоге, как и в любой деятельности, так и в процессе познания
языка цвета, многое зависит от личности самого студента, его психофизики
(мышления, восприятия), творческого потенциала, заинтересованности в само-
стоятельной работе, понимания значения искусства в жизни человека, умении
осмыслить окружающий его мир сквозь призму красоты и духовности.
При выполнении декоративного натюрморта студентам приходится ис-
следовать возможности ритма пятен в «режиссуре» композиционных поисков.
Задания такого характера имеют двоякую цель, с одной стороны, они направ-
лены на повышение уровня развития эстетического мышления студента, полу-
ченные навыки предоставят студенту возможность применять их в любой дея-
тельности, с другой - формируют у студентов умение создать нечто, что не ко-
пировало бы натуры и обладало бы определенным содержанием настроением,
что предполагает дар не менее высокий.
Перед тем, как приступить к написанию декоративного натюрморта необ-
ходимо предложить студентам выполнить ряд формальных упражнений т.е.
создание элементарных цвето - ритмических композиций на передачу эмоцио-
нальности указанных состояний (воспринимаемых как лирическое, трагическое
и праздничное). Элементарных не значит простых, элементарных, в смысле жи-
вописной пластики, сопоставляющих цветовые пятна, массы, кружочки, мазки,
стремясь к тональному, ритмическому и композиционному своеобразию соче-
таний. Здесь обязательна цветовая образность когда возможно без изображения
передать состояние природы, цветовую обстановку праздника, трагедии.
И в реальной действительности есть мотивы, лишенные действия, созерца-
тельные, лирико-поэтические. Например, тишина как содержательная категория
искусства. Как ее изображать? Психологи считают, что тишину выражает си-
ний цвет, а голубой - возвышенность. Гете считал, что желтый цвет «обладает
прелестью», он производит «безусловно, теплое впечатление и вызывает благо-
душное настроение».
Без обретения навыков пользования декоративностью, ритмикой, символи-
кой цвета и т. д. любая, даже исповедальная картина, превращается в ритори-
должны идти, от бессвязаной разрозненности цветового хаоса к созданию по-
рядка, соответствия друг другу качеств цвета. Это цветовое построение пред-
полагает текучесть, гибкость, мелодичность контура.
   Исходя из вышесказанного можно сделать вывод, что основной задачей в
преподавании декоративной живописи является обучение системам кодирова-
ния информации соответствующими средствами, в данном случае при помощи
цвета. При этом процесс обучения должен строиться на осознании путей по-
ставленных задач. В этом случае, какой бы степени сложности не ставилась за-
дача, надо пытаться добиться ее выполнения, максимально простым путем, с
минимальным использованием выразительных средств на каждом уровне.
  Суть методики преподавания указанной дисциплины состоит в постановке
задачи перед студентами, оставляя свободным выбор путей их решения, не
только отрабатывая ремесло в процессе творчества, чтобы техническое испол-
нение работы становилось не самоцелью, а средством достижения поставлен-
ных задач.
    В конечном итоге, как и в любой деятельности, так и в процессе познания
языка цвета, многое зависит от личности самого студента, его психофизики
(мышления, восприятия), творческого потенциала, заинтересованности в само-
стоятельной работе, понимания значения искусства в жизни человека, умении
осмыслить окружающий его мир сквозь призму красоты и духовности.
      При выполнении декоративного натюрморта студентам приходится ис-
следовать возможности ритма пятен в «режиссуре» композиционных поисков.
Задания такого характера имеют двоякую цель, с одной стороны, они направ-
лены на повышение уровня развития эстетического мышления студента, полу-
ченные навыки предоставят студенту возможность применять их в любой дея-
тельности, с другой - формируют у студентов умение создать нечто, что не ко-
пировало бы натуры и обладало бы определенным содержанием настроением,
что предполагает дар не менее высокий.
    Перед тем, как приступить к написанию декоративного натюрморта необ-
ходимо предложить студентам выполнить ряд формальных упражнений т.е.
создание элементарных цвето - ритмических композиций на передачу эмоцио-
нальности указанных состояний (воспринимаемых как лирическое, трагическое
и праздничное). Элементарных не значит простых, элементарных, в смысле жи-
вописной пластики, сопоставляющих цветовые пятна, массы, кружочки, мазки,
стремясь к тональному, ритмическому и композиционному своеобразию соче-
таний. Здесь обязательна цветовая образность когда возможно без изображения
передать состояние природы, цветовую обстановку праздника, трагедии.
   И в реальной действительности есть мотивы, лишенные действия, созерца-
тельные, лирико-поэтические. Например, тишина как содержательная категория
искусства. Как ее изображать? Психологи считают, что тишину выражает си-
ний цвет, а голубой - возвышенность. Гете считал, что желтый цвет «обладает
прелестью», он производит «безусловно, теплое впечатление и вызывает благо-
душное настроение».
  Без обретения навыков пользования декоративностью, ритмикой, символи-
кой цвета и т. д. любая, даже исповедальная картина, превращается в ритори-
17