Наброски. Зарисовки. Эскизы. Евтых С.Ш. - 45 стр.

UptoLike

Составители: 

47
Работа акварелью характеризуется чистотой, прозрачностью и интен-
сивностью красочного слоя и возможностью передавать тончайшие оттенки
цвета. Рекомендуют работу акварелью начинать со светлых тонов (цветовая на-
сыщенность) и цвет подчинять форме, см. Приложение Б, рисунок Б.14; При-
ложение В, рисунки В.5 В.14; Приложение Г, рисунки Г.4, Г.5, Г.8; Приложе-
ние Д, рисунки Д.17, Д.19 Д.21, Д.31, Д.32; Приложение Е, рисунки Е.17,
Е.18, Е.21 Е.23, Е.26 Е.28, Е.31. В акварельной живописи существует два
метода работы. Первый из них это метод «алла прима», в основе которого ле-
жит живопись в один прием, без предварительных прорисовок и подмалевка.
Все цвета берутся в полную силу, используя механическое смешение красок.
Цвета получаются свежие и звучные. Данный метод чаще всего используется
для форэскизов, «нашлепков», но имеет место и в самостоятельных работах.
Второй метод работы с акварельными красками это лессировка, многослойная
живопись, основанная на использовании прозрачности краски и свойстве изме-
нять цвет при нанесении одного прозрачного слоя краски на другой (оптиче-
ское сложение цветов). Но необходимо соблюдать, чтобы нанесенный красоч-
ный слой высыхал окончательно, и наложений было не более трех слоев, толь-
ко с этим условием достигается глубина, чистота и насыщенность цвета. Каж-
дый мазок краски наносится сразу на место, не двигая кистью по одному месту
несколько раз, не нарушая фактуру бумаги. Блики можно сохранить, наложив
на них расплавленный воск или резиновый клей, которые после окончания ра-
боты аккуратно удаляют. Метод лессировки используется в длительных по
времени натюрмортах.
Третий метод письма акварелью - «по сырому», когда мазки наклады-
ваются на увлажненный формат без предварительного рисунка сразу в полную
силу, используя механическое смешение красок. Для того чтобы бумага быстро
не высыхала, ее кладут на увлажненную фланелевую ткань, либо стекло. Ис-
пользуют с этой целью и растворы глицерина или меда в воде, на которой раз-
водят краски. Окончательная прописка переднего плана идет уже по просохше-
му слою.
В акварельной живописи есть способ ведения работы «от пятна» от
куска»), то есть, выбрав в натуре самый яркий предмет переднего плана, реша-
ют его в цвете, затем пишут его окружение.
В акварели часто тонируют бумагу отварами кофе или цикория, чая.
Для живописных работ с водяными красками необходимо в целях из-
бежания деформации бумаги, картона, холста, натянуть их на подрамник или
они должны быть в склейке.
Акварель можно сочетать с углем, с тушью, восковыми мелками и т.д.
Гризайль широко использовали старые мастера, применяя её в качестве
подготовки при писании картин. После чего сверху покрывали прозрачными
слоями красок различных цветов, используя технику лессировок (без примене-
ния белил). «Гризайль художники применяли и в тех случаях, когда на холсте
надо было имитировать скульптурные рельефы, так как она хорошо передаёт их
объемность и фактуру В учебных постановках гризайль чаще всего приме-
няют для писания живой натуры» /41, с. 23/.
PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com
               Работа акварелью характеризуется чистотой, прозрачностью и интен-
       сивностью красочного слоя и возможностью передавать тончайшие оттенки
       цвета. Рекомендуют работу акварелью начинать со светлых тонов (цветовая на-
       сыщенность) и цвет подчинять форме, см. Приложение Б, рисунок Б.14; При-
       ложение В, рисунки В.5 – В.14; Приложение Г, рисунки Г.4, Г.5, Г.8; Приложе-
       ние Д, рисунки Д.17, Д.19 – Д.21, Д.31, Д.32; Приложение Е, рисунки Е.17,
       Е.18, Е.21 – Е.23, Е.26 – Е.28, Е.31. В акварельной живописи существует два
       метода работы. Первый из них это метод «алла прима», в основе которого ле-
       жит живопись в один прием, без предварительных прорисовок и подмалевка.
       Все цвета берутся в полную силу, используя механическое смешение красок.
       Цвета получаются свежие и звучные. Данный метод чаще всего используется
       для форэскизов, «нашлепков», но имеет место и в самостоятельных работах.
       Второй метод работы с акварельными красками – это лессировка, многослойная
       живопись, основанная на использовании прозрачности краски и свойстве изме-
       нять цвет при нанесении одного прозрачного слоя краски на другой (оптиче-
       ское сложение цветов). Но необходимо соблюдать, чтобы нанесенный красоч-
       ный слой высыхал окончательно, и наложений было не более трех слоев, толь-
       ко с этим условием достигается глубина, чистота и насыщенность цвета. Каж-
       дый мазок краски наносится сразу на место, не двигая кистью по одному месту
       несколько раз, не нарушая фактуру бумаги. Блики можно сохранить, наложив
       на них расплавленный воск или резиновый клей, которые после окончания ра-
       боты аккуратно удаляют. Метод лессировки используется в длительных по
       времени натюрмортах.
               Третий метод письма акварелью - «по сырому», когда мазки наклады-
       ваются на увлажненный формат без предварительного рисунка сразу в полную
       силу, используя механическое смешение красок. Для того чтобы бумага быстро
       не высыхала, ее кладут на увлажненную фланелевую ткань, либо стекло. Ис-
       пользуют с этой целью и растворы глицерина или меда в воде, на которой раз-
       водят краски. Окончательная прописка переднего плана идет уже по просохше-
       му слою.
               В акварельной живописи есть способ ведения работы «от пятна» («от
       куска»), то есть, выбрав в натуре самый яркий предмет переднего плана, реша-
       ют его в цвете, затем пишут его окружение.
               В акварели часто тонируют бумагу отварами кофе или цикория, чая.
               Для живописных работ с водяными красками необходимо в целях из-
       бежания деформации бумаги, картона, холста, натянуть их на подрамник или
       они должны быть в склейке.
               Акварель можно сочетать с углем, с тушью, восковыми мелками и т.д.
               Гризайль широко использовали старые мастера, применяя её в качестве
       подготовки при писании картин. После чего сверху покрывали прозрачными
       слоями красок различных цветов, используя технику лессировок (без примене-
       ния белил). «Гризайль художники применяли и в тех случаях, когда на холсте
       надо было имитировать скульптурные рельефы, так как она хорошо передаёт их
       объемность и фактуру… В учебных постановках гризайль чаще всего приме-
       няют для писания живой натуры» /41, с. 23/.
                                                                                 47

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com