ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
59
Здесь он обучался под руководством Бертольдо ди Джованни. Познакомившись с культурой двора Медичи, с
замечательными произведениями античного и современного искусства, с прославленными поэтами и гуманистами,
Микеланджело не замкнулся в придворной обстановке. Его первые самостоятельные произведения свидетельствуют о
тяготении к большим монументальным образам, полным героики и силы.
Окончательное формирование общественного сознания Микеланджело приходится на время изгнания из Флоренции
Медичи и установления там республиканского строя. Поездки в Болонью и Рим способствуют завершению художественного
образования. Античность открывает перед ним гигантские возможности, таящиеся в скульптуре. В Риме была создана
мраморная группа "Пьета" (1498 – 1501 гг.) – первое оригинальное произведение мастера, пронизанное верой в торжество
гуманистических идеалов Возрождения.
В 1501 – 1504 гг. исполнена статуя Давида перед боем. Получив заказ от папы Юлия II на сооружение его гробницы,
Микеланджело, не закончив эту работу, в 1505 г. переезжает в Рим. Выполненный им проект представлял собой
величественный мавзолей, украшенный многочисленными статуями и рельефами. Для подготовки материала – мраморных
блоков – скульптор выехал в Каррару. За время его отсутствия папа охладел к идее сооружения своей гробницы.
Оскорбленный Микеланджело покинул Рим и только после настойчивых призывов папы вернулся назад и получил новый
грандиозный заказ – роспись потолка Сикстинской капеллы, который принял с большой неохотой, так как считал себя
прежде всего скульптором, а не живописцем. Эта роспись стала одним из величайших творений итальянского искусства.
Грандиозный ансамбль, включающий более трехсот фигур, представляется вдохновенным гимном красоте, мощи, разуму
человека, прославлением его творческого гения и героических деяний.
После смерти папы Юлия II Микеланджело закончил работу над его гробницей в более скромном, чем первоначальный
замысел, варианте. Для нее были исполнены статуи двух пленников и статуя Моисея.
Решительный перелом в мировоззрении Микеланджело происходит к концу 30-х гг. XVI в. и связан с наступлением
кризиса ренессансной культуры. Падение под натиском иноземных завоевателей Рима, второе изгнание из Флоренции
Медичи, героическая оборона республиканской Флоренции, участие в ней Микеланджело и падение республики – все это
оказывает сильнейшее воздействие на творчество великого художника. В условиях усиливающегося террора он продолжает
работу над гробницами Медичи в капелле при церкви Сан Лоренцо, построенной по его проекту.
Последние годы жизни Микеланджело проводит в Риме в обстановке нарастающего духовного одиночества. Но и в эти
годы усиления общественной реакции, нового наступления католической церкви Микеланджело не утрачивает веры в
человека. Он создает в Сикстинской капелле полную мятежного духа протеста и обличения огромную фреску "Страшный
суд" (1513 – 1541 гг.). К этому же периоду относится величайшее из архитектурных сооружений Микеланджело – собор св.
Петра в Риме, где вновь торжествуют высокие гуманистические представления. В создании собора св. Петра, который
должен был свидетельствовать о мощи католицизма и папского государства, принимали участие поочередно Браманте и
Рафаэль, Перуцци и Антонио де Сангалло Младший, но решающее значение в возведении этого крупнейшего культового
здания Рима имел Микеланджело.
Влияние Микеланджело на современных ему художников и последующие поколения огромно. Однако мастера,
непосредственно с ним соприкасавшиеся, заимствовали только внешние формы, отдельные мотивы его произведений, не
связывая их с пониманием глубоких противоречий и трагизма эпохи, которые нашли отражение в искусстве Микеланджело.
В культуре Возрождения особое место заняла венецианская живопись. Важным художественным средством
изображения в ней стал цвет. Возрождение здесь кончилось позднее, чем в остальной Италии, – в конце XVI в. Самым
крупным мастером венецианской школы был Тициан.
К концу XV-первой трети XVI в. искусство Возрождения развивается и в Германии. Общественный подъем, вызванный
реформацией и Крестьянской войной, способствовал развитию национальной культуры. Именно в это время сложился
литературный немецкий язык. Большой подъем наблюдался в области немецкой литературы и изобразительного искусства.
В сочинениях крупнейшего немецкого поэта Ганса Сакса (1494 – 1576 гг.) реалистически изображается жизнь простого
народа. Его песни, басни и драматические произведения содержат едкую сатиру на католическое духовенство, монахов и
папу. Сатирический жанр развивался и в творчестве другого выдающегося немецкого писателя Иоганна Фишарта (1546 –
1590 гг.), высмеивавшего религиозные суеверия.
В изобразительном искусстве тоже пробивал себе путь реализм. Знаменитый немецкий живописец и гравер Альбрехт
Дюрер (1471 – 1528 гг.) написал ряд замечательных картин на религиозную и светскую тематику. Также известными
художниками были: Ганс Гольбейн Младший (1497 – 1553 гг.), Лукас Кранах Старший (1472 – 1553 гг.). Наступившая после
подавления Крестьянской войны реакция пагубно сказалась на дальнейшем развитии немецкой национальной культуры.
Основная ценность передовой литературы английского Возрождения заключается в ее могучем реализме. В условиях ломки
феодализма и всеобщего брожения национальных сил реализму Возрождения был свойствен целостный охват
индивидуальной и общественной, частной и исторической жизни в их единстве, а также смелое отражение ее противоречий
в сочетании форм трагического и комического, возвышенного и низкого. Наиболее полно эти черты сказались в драматургии
Шекспира. Основанный на принципе подражания природе, понимаемой в духе пантеистических представлений о
целостности и развитии мира, реализм Возрождения широко допускал фантастику, гиперболические формы, сказочно-
фольклорные образы (Рабле, Шекспир). Реализм Возрождения был полон веры в возможность исторического прогресса. На
творчество английских писателей эпохи Возрождения, несомненно, оказал влияние итальянский гуманизм. Известными
писателями эпохи были Томас Мор (1578 – 1635 гг.) и Джон Колет (1467 – 1519 гг.).
Вторая половина XVI в. – так называемый "век Елизаветы" – время расцвета гуманистического театрального искусства,
которое наиболее ярко воплотило в себе общественный подъем эпохи Возрождения. Величайшим представителем
английского Возрождения был Вильям Шекспир (1564 – 1616 гг.).
В произведениях Шекспира получили яркое выражение гуманистические идеи английского Возрождения. В своих
комедиях "Венецианский купец", "Много шума из ничего", "Сон в летнюю ночь" и других он ярко выразил чувство
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 57
- 58
- 59
- 60
- 61
- …
- следующая ›
- последняя »
