ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
63
традиции, давно устоявшейся, чисто средневековой, и более поздней, уже несущей в себе элементы внутренней
трансформации готики на новый лад. Сложные пути нидерландской культуры затрудняли периодизацию, общую для ее
разных областей, но в целом первую и вторую половину ХVI в. можно рассматривать как два основных этапа ее
ренессансного развития. С начала XVII в. все более ярко начинают выявляться обусловленные разделением страны различия
Юга и Севера Нидерландов, крепнет национальная специфика фламандской и голландской культуры. Это, однако, уже иной
период, выходящий за рамки эпохи Возрождения.
Из-за своих обширных международных связей Нидерланды воспринимали новые открытия и новые направления
гораздо быстрее, чем какие-либо другие страны Северной Европы. Тем не менее голландская и фламандская живопись, как и
другие виды искусства, возникла из широкого и неиссякаемого потока старого нидерландского искусства уходящего
средневековья.
Нидерландское искусство сохраняло свою автономную роль в жизни. И, хотя Нидерланды XVI в. страдали от
политических и религиозных раздоров, устои искусства в этой стране никогда решительно не сотрясались. Этот переходный
период между двумя эпохами, Средневековьем и Новым временем, породил здесь произведения, которые пленяют не
столько как творения выдающихся мастеров, сколько как свидетельства высокой и разнообразной культуры.
Нидерландское искусство не было заключено только в самих Нидерландах. Если итальянское Возрождение XV в.
ограничивалось пределами Италии, то, например, нидерландский стиль живописи господствовал во всей Европе.
Нидерландское искусство эпохи Возрождения оказало огромное влияние на культуру всей Европы ХV – ХVI вв.
Архитектура, изобразительное и декоративное искусства
В архитектуре Нидерландов в конце XV – первой половине XVI в. продолжало доминировать интенсивное
гражданское строительство в стиле поздней готики. Города соперничали друг с другом в возведении богато украшенных
зданий ратуш, цехов, гильдий. Со старыми жилыми домами бюргеров соседствовали новые с такими же высокими, в
несколько этажей, и узкими, обычно в три окна, фасадами, имевшими вытянутые вверх треугольные завершения. В
Генте, Брюгге, Антверпене достраивались вздымавшиеся на 80, 122, 125 метров башни давно воздвигнутых готических
соборов. Ренессансные новшества приносили с собой поначалу итальянцы, которые строили дворцы знати и каменные
городские укрепления нового типа, затем к ним добавились французы, а преимущественно с середины века в процесс
включились и местные мастера. При этом вплоть до XVII в. позднеготические типы зданий живописно украшались на
фасадах ренессансным декором. Характерными памятниками сочетания старого и нового стали здание гильдии
рыботорговцев (Дом Лосося) в Мехелене (1530-е гг.), возведенная К. Флорисом ратуша в Антверпене (1560-е гг.), бывшая
капелла, перестроенная в огромное здание городских весов в Алкмаре в Голландии, завершенная в самом конце века.
Путь развития скульптуры был примерно тот же: она медленно преодолевала готические традиции и по уровню
достижений далеко отставала от живописи. Живопись стала в Нидерландах единственной, кроме музыки, сферой культуры,
которая дала в эпоху Возрождения памятники не только национального, но и мирового значения. Ее развитие шло
своеобразными путями. В XV в., начиная с творчества Яна ван Эйка, она опережала живопись всех стран Европы, кроме
Италии; в XVI в., отличаясь необыкновенным разнообразием, обилием мастеров разных местных центров, общим высоким
художественным уровнем, она выдвинула лишь одного великого художника – Брейгеля, но зато подготовила почву для
нового блистательного расцвета искусства во Фландрии и Голландии XVII в.
Основателем нового направления в живописи Нидерландов, которое на протяжении столетия осуществляло переход от
готики к Ренессансу, все шире распространяя в среде художников свои завоевания, был Ян ван Эйк (1390 – 1441 гг.). Вместе
со старшим братом Губертом он начал работу над грандиозным многостворчатым Гентским алтарем, предназначенным для
городского собора, но после кончины брата, трудясь еще шесть лет, стал главным создателем этого шедевра, завершенного в
1432 г. Ян ван Эйк опирался на первый опыт правдивого изображения жизни в франко-фламандской миниатюре братьев
Лимбург и в религиозной живописи своего старшего современника Робера Кампена, но его собственное искусство обладало
и большим художественным совершенством, и иной мерой новаторства, основанного на глубоком постижении поэтической
красоты и бесконечного многообразия мира. Образы десятков персонажей и отдельные сцены, в том числе с панорамными
пейзажами, написаны в Гентском алтаре с ювелирной тонкостью, пронизаны благоговейным отношением к человеку и миру.
Все изображенное насыщено "скрытым символизмом", предметы и их сочетания имеют иносказательное религиозно-
нравственное значение. Чтобы полнее выразить свое ощущение "мира как рая", каждая частица которого прекрасна и
причастна к общей одухотворенности, художник усовершенствовал технику масляной живописи и продемонстрировал такое
богатство ее возможностей, такую светоносную красочность, что его открытия подхватили в Италии поры раннего
Возрождения, а также и в других странах. Ясная и спокойная красота образов Яна ван Эйка была сродни творчеству
итальянских мастеров XV в, хотя он опирался в своем искусстве лишь на множество живых и непосредственных
наблюдений натуры, не подкрепленных, как в Италии, целой системой научных знаний. В композиции, рисунке, построении
пространства, как и в своем мироощущении в целом, художник еще тесно связан с готической традицией.
Начинания Яна ван Эйка были подхвачены и использованы целой плеядой выдающихся нидерландских художников XV
в. Самым крупным мастером середины столетия был Рогир ван дер Вейден (около 1400 –
1464 гг.). Свои наблюдения натуры он применял для создания преимущественно драматических сцен, духовно напряженных
образов. Его мастерская с большим числом учеников получала заказы из разных стран Европы, от Испании до Скандинавии.
Столь широкое распространение стиля одной мастерской было редкостью в XV в. Новые творческие импульсы были даны
искусству Нидерландов во второй половине XV в экспрессивными образами религиозных композиций Гуго ван дер Гуса
(около 1440 –
1482 гг.), проникновенной поэзией пейзажа в фонах работ художника-монаха Геертгена из монастыря св. Янса (около 1465 –
1495 гг.), лиризмом и изяществом творчества Ганса Мемлинга (около 1440 – 1494 гг.), который сочетал опыт
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 61
- 62
- 63
- 64
- 65
- …
- следующая ›
- последняя »
