Очерки истории мировой культуры (культурология). Ч.1. Головашин В.А. - 84 стр.

UptoLike

ВУЗ: 

ТГТУ | Тамбов

Составители: 

Рубрика: 

женное насыщено "скрытым символизмом", предметы и их сочетания имеют иносказательное религи-
озно-нравственное значение. Чтобы полнее выразить свое ощущение "мира как рая", каждая частица
которого прекрасна и причастна к общей одухотворенности, художник усовершенствовал технику мас-
ляной живописи и продемонстрировал такое богатство ее возможностей, такую светоносную красоч-
ность, что его открытия подхватили в Италии поры раннего Возрождения, а также и в других странах.
Ясная и спокойная красота образов Яна ван Эйка была сродни творчеству итальянских мастеров XV в,
хотя он опирался в своем искусстве лишь на множество живых и непосредственных наблюдений нату-
ры, не подкрепленных, как в Италии, целой системой научных знаний. В композиции, рисунке, по-
строении пространства, как и в своем мироощущении в целом, художник еще тесно связан с готической
традицией.
Начинания Яна ван Эйка были подхвачены и использованы целой плеядой выдающихся нидерланд-
ских художников XV в. Самым крупным мастером середины столетия был Рогир ван дер Вейден (около
1400 – 1464 гг.). Свои наблюдения натуры он применял для создания преимущественно драматических
сцен, духовно напряженных образов. Его мастерская с большим числом учеников получала заказы из
разных стран Европы, от Испании до Скандинавии. Столь широкое распространение стиля одной мас-
терской было редкостью в XV в. Новые творческие импульсы были даны искусству Нидерландов во
второй половине XV в экспрессивными образами религиозных композиций Гуго ван дер Гуса (около
1440 – 1482 гг.), проникновенной поэзией пейзажа в работах художника-монаха Геертгена из монастыря
св. Янса (около 1465 – 1495 гг.), лиризмом и изяществом творчества Ганса Мемлинга (около 1440 – 1494
гг.), который сочетал опыт предшественников и достижения итальянских живописцев. К концу века
расширился круг заказчиков работ художников, они нередко выполняли специальные заказы состоя-
тельных бюргеров или создавали для них уменьшенные и упрощенные варианты своих больших компо-
зиций, предназначенных для церкви или светских высокопоставленных лиц.
На рубеже двух веков Иероним Босх (1460 – 1516 гг.) связал воплощение по-ренессансному много-
образных и острых впечатлений от современного быта, типов людей, мира природы с мрачной и горь-
кой фантастикой, демоническими образами кишащей повсюду нечистой силы. Это воскрешение и рез-
кое сгущение средневековых фольклорных представлений Босх осуществлял, широко используя гроте-
сковые монтажи живого и механического, ужасающего и комического в образах, которые напоминали
бредовые видения. Свой пессимистический взгляд на человека Босх выразил в динамичных композици-
ях, имевших одной из главных целей моральное назидание зрителям.
В XVI в. расширение культурных связей с Италией способствовало распространению в Нидерлан-
дах эклектического течения "романизма", стремившегося соединить нидерландские традиции с опытом
итальянского (особенно римского) Ренессанса. Он оказал воздействие на творчество антверпенского
мастера алтарей и портретов Квентина Массейса (1465 – 1530 гг.), на крупнейшего северонидерланд-
ского художника XVI в. Луку Лейденского (1494 –
1533 гг.), одного из создателей бытового жанра в живописи и гравюре. Но наиболее характерным выра-
зителем особенностей этого течения впервые стал Ян Госсарт (около 1480 – 1536 гг.). Романизм, про-
шедший через весь XVI в., содействовал существенному усилению светских тенденций в искусстве. Он
обогатил нидерландскую живопись образами античной мифологии, аллегориями, интересом к обнажен-
ной натуре, новыми решениями композиций, знаниями перспективы и анатомии. Родился новый тип
художника – гуманистически образованного, увлеченного различными отраслями знания. Вместе с тем
романизм привел к такой степени интернационализации искусства и равнения на образцы, когда утра-
чивалась национальная самобытность живописи, а высокая виртуозность оттесняла собственно творче-
ское начало и делала искусство холодным. Развитие романизма, поддержанного придворно-
аристократическими вкусами, оказало значительное влияние на декоративное искусство, особенно на
создание шпалер, которыми славились Нидерланды. В шпалерах появились мифологические, баталь-
ные, охотничьи сюжеты, которые изображались с правильным построением перспективы, использова-
нием объемных фигур.
Наиболее полным выражением специфики, но и кризиса нидерландского Возрождения стало опи-
равшееся на многообразные национальные традиции и фольклор творчество Питера Брейгеля Старшего
(около 1525 – 1569 гг.). Широко образованный, хорошо знакомый также и с итальянской живописью, он
за любовь к народной тематике был прозван "Мужицким". В отличие от Италии, где искусство Ренес-
санса ставило в центр внимания образ человека, Возрождение в Нидерландах и искусство Брейгеля рас-
ставляло акценты по-другому: их интересовал мир и человек, находящийся в нем как частица мирозда-
ния, величественного бытия природы. У Брейгеля на закате Возрождения это мироощущение окраши-
валось в тона горечи и неверия в былые гуманистические идеалы всесилия человека, в прямую полеми-

Страницы