ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
45
была частью огромного архитектурного комплекса, включавшего школу, столовую для бедняков и
больницы, служившие не только для лечения больных, но и для подготовки врачей.
Завоевания придали новый импульс торговле и огромным расходам: сам Сулейман
Великолепный владел богатой коллекцией статуй, манускриптов и часов, вывезенных из
ренессансной Европы. Императорские мануфактуры производили шелковые ткани, парчу и
керамические изделия, а обыкновение отделывать интерьеры мечетей и дворцов керамическими
глазурованными плитками стимулировало расцвет мастерских в Изнике. За годы правления
Сулеймана Великолепного традиционному бело-голубому декору стали предпочитать многоцветный
орнамент, что соответствовало расточительной роскоши придворного быта.
Искусство османской империи при Сулеймане Великолепном проявило свой эклектичный
характер, не имея своего единого художественного стиля. Ведь им было вобрано множество
художественных традиций завоеванных турками стран: мусульманское искусство Египта, древние
традиции искусства Ирана, художественные ремесла Сирии и Византии. Немалое влияние на
османское искусство оказали искусства Индии и Китая. Таким образом, османское искусство не
является оригинальным, его стиль характеризуется как самый эклектичный из всех переднеазиатских
стилей. Именно поэтому он получил самое широкое распространение в Европе XYIII и второй
половины XIX вв. под названием «тюркри», в основном в мебели и оформлении интерьера.
«Тюркри» - это стилизации, которые отражают увлечение искусством Востока, восточной
экзотикой. Из всех восточных стран в XYI-XIX вв. «ближе» всего к Европе была Османская империя,
поэтому стилизация «под Восток» чаще всего связывалась с «турецким стилем». Впервые стиль
«тюркри» нашел свое место в искусстве французского рококо наряду с шинуазери (китайским стилем
искусства). В. Моцарт одну из своих сонат ля мажор для фортепиано назвал «A la Turk» («В турецком
духе», а живописцы рококо Ж.-Э. Лиотар, Ф. Буше, П.-С. Доманшен, Ж. Пиллеман писали свои
картины в стиле «тюркри». Искусство рококо с его интересом к восточным мотивам передало
эстафету интереса романтизму начала XIX столетия. В «турецком стиле» оформлялись интерьеры –
гостиные с широкими мягкими диванами и коврами, курительные комнаты с восточными
орнаментами и резной мебелью, ванные с бассейнами, которые напоминали турецкие серали. Самая
большая популярность у него была во второй половине XIX в. наряду с такими неостилями, как
«мавританский» и «византийский». В России интерес к «тюркри» был вызван турецкими (1768-1774,
1787-1791 гг.) и кавказскими (1831-1864 гг.) войнами. Интерьеры аристократических особняков
обязательно включали в себя «восточные комнаты» с коврами и развешенной на стенах коллекцией
восточного холодного и огнестрельного оружия. В качестве дополнения к этому ставились низкие
кофейные столики, отделанные перламутром и слоновой костью. Такие складные столики с
восьмигранной столешницей и многолопастными арочками на боковых стенках изготавливались в
разных странах, однако назывались «турецкими». Вокруг разбрасывались шелковые с золотым
шитьем подушки. Сам хозяин принимал гостей, облачившись в восточный халат, с кальяном и
длинным чубуком. Причудливым образом стиль «тюркри» проявился в авангардной живописи начала
XX в. – в восточных стилизациях М. Ларионова, А. Лентулова и П. Кончаловского.
Лекция 11. ЗОЛОТОЙ ВЕК РЕНЕССАНСА.
Характеристика Ренессанса. Новое небо. Новая Земля. Понятия о мире и человеке. Красота
человека. Гуманизм. Северное Возрождение.
Эпоха Ренессанса, или Возрождения, является золотым веком в истории западной культуры
(XIV - XVIвв. в Италии, XV - XVIвв. в других странах). При упоминании эпохи Возрождения в
голову приходят имена итальянцев, прежде всего флорентийцев, Данте, Петрарки, Бокаччо, Джотто,
Донателло, Леонардо, Микеланджело - великих писателей, художников, скульпторов, архитекторов,
ученых. Когда-то, в середине XV в., известный флорентийский философ Фичино в таких словах
восхвалял свой век и свой город: «Золотой век вновь вызвал на свет свободные искусства, которые
прежде были совершенно забыты: правильную речь, красноречие, живопись, ваяние, музыку. И все
это во Флоренции!». Ренессанс заключался словно бы в том, что несколько гениальных
флорентийцев заново открыли и продолжили древнее - греко-римское, античное искусство, которое
было предано забвению в средние века, пропитанные насквозь христианством.
Но Ренессанс - это и художественный стиль; в его возникновении немалую роль сыграло и
возрождение античных традиций. В действительности же Ренессанс нечто большее, чем
художественный стиль. За два с половиной столетия в Италии, а затем и в других странах Европы
произошли весьма существенные изменения. Изменилось человеческое мышление; другими глазами
смотрели люди на небо, на землю, на самого человека, ставили перед собой иные, чем прежде, цели.
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 43
- 44
- 45
- 46
- 47
- …
- следующая ›
- последняя »