Театр: балет и опера. Шаталов О.В. - 128 стр.

   Основные качества стиля Россини – острота, живость, театральность.
Напротив, музыка его современника В. Беллини отмечена аристократиз-
мом и почти женственной мягкостью. Покрывало густой меланхолии Бел-
лини набрасывает даже на комическую оперу («Сомнамбула», 1831), хотя
он тоже не прочь блеснуть виртуозными колоратурными финалами. Бел-
лини писал свои оперы для лучших певцов эпохи и вводил в свои изящные
мелодии тщательно выверенные вокальные украшения. «Пуритане»
(1835), лирическая «лебединая песня» композитора, требует особенно вы-
сокой техники пения; «Норма» (1831), где действие происходит в древней
Галлии, носит более героический характер.

   Г. Доницетти занимает промежуточное место между Россини и Беллини
и по возрасту, и по стилю, причем отличается от них большей плодовито-
стью. Мелодика Доницетти не столь изящна, как у Беллини, и его теат-
ральное чутье уступает россиниевскому, но оркестровая партия у Дони-
цетти гармонически богаче и насыщенней. По умению сочетать театраль-
ное и музыкальное начало Доницетти предвосхищает Верди. Такие позд-
ние оперы Доницетти, как «Лючия ди Ламмермур» (1835), «Анна Болейн»
(1830) и «Герцог Альба» (1840), демонстрируют мастерство в обрисовке
характеров, а также преломление принципов музыкальной реформы Глюка
на итальянской почве. В эту эпоху романтическая опера выдвигается на
первый план, а комическая опера уходит со сцены: такие сочинения Дони-
цетти, как «Любовный напиток» (1832) и «Дон Паскуале» (1843), – в числе
лучших и хронологически последних образцов opera buffa.

   Россини, Доницетти и Беллини были еще прочно связаны с традициями
XVIII в. Идеи романтизма выражены скорее в либретто, нежели в музыке
их опер. В полную силу романтическая эпоха итальянской музыки заявила
о себе в произведениях Дж. Верди (1813–1901), величайшего итальянского
оперного композитора. Верди был самоучкой, всячески отстаивал свою
творческую независимость и, найдя собственную дорогу, смело двинулся
по ней. Он стремился воссоздать в музыке сильные драматические кон-
фликты. В ранних операх – «Навуходоносор» (1842), «Эрнани» (1844) и
«Макбет» (1847) – конфликтность выражена больше в либретто, чем в му-
зыке, хотя эти оперы на политические темы были восприняты в качестве
символов национального движения. Уже в «Макбете» Верди демонстри-
рует особое внимание к развитию музыкальных характеристик героев – и в
вокальных партиях, и в оркестре. Тем же качеством отмечены его первые
настоящие удачи – «Риголетто» (1851), «Трубадур» (1853) и «Травиата»
(1853). Эти смелые, даже шокирующие сюжеты получили убедительное
выражение во всех аспектах музыки – мелодическом, ритмическом, орке-
стровом.


                                  128