Театр: балет и опера. Шаталов О.В. - 21 стр.

UptoLike

Составители: 

21
Очевидно, что введение подобных машин неизбежно повлекло переме-
ны как во внешних формах театрального здания, так и в его внутреннем
обустройстве. Но изменения стали еще более значительными в силу требо-
ваний пожарной безопасности, которые власти стали предъявлять к возво-
димым сооружениям. Как следствиевытеснение деревянных несущих
конструкций железными, что не могло
не сказаться на характере архитек-
турных проектов. С другой стороны, вкусы и запросы публики менялись, и
массивные ярусы лож начали уступать место более открытым балконам и
галереям. В Англии в XIX в. делались попытки избавиться от неудобных,
мешавших наблюдать представление колонн, скамьи в партере заменялись
мягкими креслами, пол устилался ковровыми дорожками.
В последние годы XIX в. вновь наметились революционные перемены.
В 1899 г. был опубликован труд швейцарца Адольфа Аппиа (1862–1928)
«Музыка и постановка», где он предложил новый подход к освещению
сцены и простые, символические, объемные декорации взамен тщательно
выполненных, реалистичных и зрелищных. Желая придать реалистическо-
му движению иное направление, А. Антуан (1858–1943) создает в 1887 г
. в
Париже «Свободный театр», а в 1889 г. в Берлине возникает «Свободная
сцена» О. Брама (1856–1912). Эти авангардные течения, несмотря на то,
что одно склонялось к символизму, а другоек реализму, оба стремились
к непосредственному воздействию на зрителя, к простоте и согласованно-
сти постановки. Сходные тенденции можно наблюдать и в драматургии
этого
периода.
Логическим завершением нововведений в театре XIX в. стало появле-
ние режиссера, или постановщика. Прежде в постоянных труппах все чле-
ны актерского коллектива прекрасно знали друг друга и не нуждались в
координации. Лишь иногда ведущий исполнитель или автор пьесы давали
самые общие указания. В Англии первой ласточкой стал У. Ш. Гилберт
(1836–1911),
возмущавший актеров скрупулезным отношением к каждому
движению и каждой интонации. В Германии герцог Георг II при работе с
труппой Мейнингенского театра (1874–1890), дабы обеспечить целост-
ность впечатления от каждого представления, в особенности от массовых
сцен, уже брал на себя многие функции современного режиссера-
постановщика. В «свободных» театрах в силу их экспериментальной на-
правленности
наличие носителя концепции отвечающего за ее сценическое
воплощение, было еще более актуальным. Кроме того, повсеместное рас-
пространение практики создания временных трупп для пробных спектак-
лей породило насущную необходимость в лице, который бы отвечал за всю
постановку в целом. В результате история театра XX столетия ассоцииру-
ется у нас прежде всего с
именами постановщиков, таких как Дейвид Бела-
ско (1859–1931) в США, К. С. Станиславский, а затем В. Э. Мейерхольд
   Очевидно, что введение подобных машин неизбежно повлекло переме-
ны как во внешних формах театрального здания, так и в его внутреннем
обустройстве. Но изменения стали еще более значительными в силу требо-
ваний пожарной безопасности, которые власти стали предъявлять к возво-
димым сооружениям. Как следствие – вытеснение деревянных несущих
конструкций железными, что не могло не сказаться на характере архитек-
турных проектов. С другой стороны, вкусы и запросы публики менялись, и
массивные ярусы лож начали уступать место более открытым балконам и
галереям. В Англии в XIX в. делались попытки избавиться от неудобных,
мешавших наблюдать представление колонн, скамьи в партере заменялись
мягкими креслами, пол устилался ковровыми дорожками.

   В последние годы XIX в. вновь наметились революционные перемены.
В 1899 г. был опубликован труд швейцарца Адольфа Аппиа (1862–1928)
«Музыка и постановка», где он предложил новый подход к освещению
сцены и простые, символические, объемные декорации взамен тщательно
выполненных, реалистичных и зрелищных. Желая придать реалистическо-
му движению иное направление, А. Антуан (1858–1943) создает в 1887 г. в
Париже «Свободный театр», а в 1889 г. в Берлине возникает «Свободная
сцена» О. Брама (1856–1912). Эти авангардные течения, несмотря на то,
что одно склонялось к символизму, а другое – к реализму, оба стремились
к непосредственному воздействию на зрителя, к простоте и согласованно-
сти постановки. Сходные тенденции можно наблюдать и в драматургии
этого периода.

   Логическим завершением нововведений в театре XIX в. стало появле-
ние режиссера, или постановщика. Прежде в постоянных труппах все чле-
ны актерского коллектива прекрасно знали друг друга и не нуждались в
координации. Лишь иногда ведущий исполнитель или автор пьесы давали
самые общие указания. В Англии первой ласточкой стал У. Ш. Гилберт
(1836–1911), возмущавший актеров скрупулезным отношением к каждому
движению и каждой интонации. В Германии герцог Георг II при работе с
труппой Мейнингенского театра (1874–1890), дабы обеспечить целост-
ность впечатления от каждого представления, в особенности от массовых
сцен, уже брал на себя многие функции современного режиссера-
постановщика. В «свободных» театрах в силу их экспериментальной на-
правленности наличие носителя концепции отвечающего за ее сценическое
воплощение, было еще более актуальным. Кроме того, повсеместное рас-
пространение практики создания временных трупп для пробных спектак-
лей породило насущную необходимость в лице, который бы отвечал за всю
постановку в целом. В результате история театра XX столетия ассоцииру-
ется у нас прежде всего с именами постановщиков, таких как Дейвид Бела-
ско (1859–1931) в США, К. С. Станиславский, а затем В. Э. Мейерхольд

                                  21