ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
Для Д.Д. Шостаковича (1906 – 1975) очень характерен принцип индивидуализации тембров отдельных инст-
рументов в мелодически развернутых эпизодах (напевно-лирических или декламационно-патетических). Духовые
инструменты выводятся композитором на первый план. Зачастую они являются носителями основной идеи произ-
ведения. Духовым инструментам принадлежит главная роль в обрисовке мрачных и жутких образов.
Значительны и ответственны партии духовых инструментов в творчестве С.С. Прокофьева (1891 – 1953).
Однако Прокофьев по-иному подходит к использованию духовых инструментов. Его принцип оркестровки ос-
нован на тембровой многокрасочности темы, когда в обрисовке ее участвует ряд инструментов. Поручаемые им
небольшие фразы, сплетаясь воедино, создают яркие колористические звуковые образцы, выпуклые портреты.
История развития советской музыки для духовых инструментов – это процесс формирования таких жан-
ров, как концерт, соната, сюита, а также сочинения малой формы. Советские композиторы обратились к кон-
цертным формам, возродив славные традиции старых полифонистов – венских классиков.
В 1940 – 1950-е гг. в высших учебных заведениях развертывается педагогическая деятельность новой
плеяды талантливых музыкантов, пришедших на смену профессорам старшего поколения. В большинстве сво-
ем воспитанники консерваторий, закончившие аспирантуру и имевшие педагогический опыт работы в качестве
ассистентов, эти педагоги в послевоенный период возглавили все основные специальные классы.
Большое влияние на дальнейшее развитие советской школы игры на духовых инструментах оказала педа-
гогическая и методическая работа ведущих профессоров Московской консерватории: флейтистов Н.И. Плато-
нова и Ю.Г. Ягудина, гобоистов Н.Н. Солодуева и М.А. Иванова, кларнетистов А.В. Володина и А.Г. Семенова,
валторнистов А.И. Усова и А.А. Янкелевича, трубачей С.Н. Еремина и Г.А. Орвида, тромбонистов В.А. Щер-
бинина и П.И. Чумакова. Плодотворную педагогическую работу ведут педагоги следующего поколения: флей-
тисты Ю.Н. Должников и А.В. Корнеев, гобоисты М.М. Оруджев и А.В. Петров, фаготист Р.П. Терехин, вал-
торнист А.С. Демин, тромбонист М.М. Зейналов. Успешно совмещают преподавание с игрой в оркестре такие
видные музыканты, как В.А. Новиков и Л.В. Володин (труба), А.Т. Скобелев (тромбон). Класс ансамбля мед-
ных духовых инструментов ведет Л.Е. Чумов.
Студенты Московской и Ленинградской консерваторий представляют на выпускной экзамен обширные
программы, содержащие произведения как классической, так и современной музыки. В большинстве это произ-
ведения высшей художественной и виртуозной трудности. Показательны успехи воспитанников консерваторий
на всесоюзных и международных конкурсах.
Среди старейших профессоров Ленинграда–Петербурга можно выделить следующих: флейтисты Б.В. Тризно
и И.Ф. Янус, гобоист А.А. Паршин, кларнетист А.В. Березин, фаготист Д.Ф. Еремин, трубач М.С. Ветров, тромбо-
нист А.А. Козлов. В последнее десятилетие успешную педагогическую работу ведут флейтисты Г.П. Никитин и
А.М. Вавилина, гобоисты К.Н. Никончук и В.М. Курлин, кларнетисты П.Н. Суханов и В.П. Безрученко, фаготист
Г.З. Еремкин, валторнисты П.К. Орехов и В.М. Буяновский, трубач Ю.А. Большиянов, тромбонисты Н.С. Коршунов,
В.Ф. Венгловский, В.В. Сумеркин, тубист В.В. Галуев и др.
С 1944 г. подготовку музыкантов-духовиков осуществляет Российская Академия музыкального искусства
им. Гнесиных. Среди окончивших академию – лауреаты всесоюзных и международных конкурсов: Т. Докши-
цер, С. Бессмертнов, И. Мозговенко, А. Любимов, Е. Непало, В. Есипов, В. Шклянко, В. Здоров, Е. Ляховецкий,
А. Осейчук, Н. Оленчик, Г. Забара, С. Рязанцев, А. Раев, И. Боголепов, В. Школьник, С. Великанов, А. Краков-
ский, И. Сазонов, В. Сакморов, М. Гурфинкель, Л. Мельников и др.
4.4. РАСЦВЕТ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ИСКУССТВА
НА ДУХОВЫХ ИНСТРУМЕНТАХ
ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XX СТОЛЕТИЯ
В послевоенные годы советское исполнительское искусство на духовых инструментах вступило в новый пе-
риод своего развития. Он характеризуется более высоким по сравнению с предшествующим этапом уровнем по-
становки всей системы музыкального образования, улучшением методики преподавания, повышенным качеством
художественной и инструктивной литературы, а также ростом исполнительского мастерства, расширением соль-
ной и ансамблевой концертной деятельности.
Показателем возросшего мастерства исполнителей-духовиков стали всесоюзные и республиканские кон-
курсы. Они показали возросшее значение духовых инструментов, открыли имена талантливых исполнителей,
подтвердили высокий авторитет преподавателей, учебных заведений, профессиональных коллективов, их вос-
питавших.
Среди исполнителей-духовиков среднего и старшего поколений выдвинулся ряд замечательных музыкан-
тов, чья сольная и камерная концертная деятельность во многом определяет развитие советской школы игры на
духовых инструментах.
Народный артист РСФСР Г. Орвид (1904 – 1980) в 1961 г. возобновил сольную концертную деятельность.
Он успешно выступал с сольными концертами, дал ряд концертов в качестве солиста с симфоническими камер-
ными оркестрами, записал несколько грампластинок, сделал записи на Всесоюзном радио.
Больших успехов в сольной концертной деятельности достиг заслуженный артист РСФСР А. Корнеев. Он
придает огромное значение пропаганде и расширению флейтового концертного репертуара. Он стал первым
исполнителем сочинений О. Гордели, Э. Денисова, Ю. Крейна, Ю. Левитина, Т. Николаева, Н. Пейко, Ракова и
многих других композиторов. Важное место в репертуаре артиста занимает классическая музыка. Тонкий ху-
дожественный вкус и блестящее владение инструментом помогли Корнееву раскрыть глубину и содержатель-
ность сонат, сюит и концертов композиторов-классиков.
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 36
- 37
- 38
- 39
- 40
- …
- следующая ›
- последняя »
