Музыкальное исполнительство и педагогика. Толмачев Ю.А - 69 стр.

UptoLike

Составители: 

тылу. Песенно-танцевальный жизнерадостный и лиричный джаз воспринимался как отголосок довоенного ми-
ра, но джаз участвовал в борьбе с фашизмом. В период Великой Отечественной войны коренным образом из-
менились формы и жанры джазовой и эстрадной музыки.
Доминирующей стала военно-патриотическая тема,
которая получила специфическое преломление в творчестве эстрадных коллективов. В этот период создаются
многочисленные армейские эстрадно-джазовые коллективы, появляются специально созданные для эстрадно-
джазовых оркестров сочинения советских композиторов. Очень интересным и неожиданным было исполнение
программ «Джаз-информбюро» и других, наполненных яркой и изобретательной музыкальной сатирой и паро-
диями.
В послевоенный период отечественный джаз меняет свой облик. Лидером джазового творчества в это вре-
мя становится оркестр Л. Утесова. Он готовит свои новые программы. Но на тот раз в них происходит отход от
театрализации, ведущими в творчестве оркестра становятся песенные жанры. Развиваются и другие творческие
коллективы, наиболее яркими из них становятся эстрадно-джазовые оркестры Б. Ренского, Дм. Покрасса, Э.
Рознера
2
, А.Айвазяна, В. Кнушевицкого, А. Цфасмана.
Широко распространяются в послевоенный период малые ансамбли эстрадно-инструментальной и джазо-
вой музыки. Эти коллективы состояли, как правило, из солистов-виртуозов, к числу которых следует отнести
творчество А. Цфасмана, С. Кагана, Л. Олаха, А. Основикова, Л. Кауфмана, Э. Рознера и др.
После войны джаз занимает свое привычное место в музыкальной жизни. На первый взгляд, все в нем бла-
гополучно: играют те же оркестры и музыканты, звучит та же музыка. Но назревал кризис, который объяснялся
не только внешними причинами (объективными трудностями послевоенной жизни). Кризис был и внутри само-
го джаза. Жанр начинает жить по инерции, он уже не может предложить слушателям новые идеи (в джазовой
музыке тех летгруз штампов, наработанных стереотипов).
В конце 40-х гг. вновь возобновляются дискуссии относительно политической корректности и идеологиче-
ской выдержанности джазовой музыки. Результатом этого стало печально известное постановление ЦК КПСС
от 1948 г. «О формализме в музыке», которое тяжело отразилось на развитии всей отечественной музыкальной
культуры. Начались преследования, запреты, гонения. Само слово «джаз» надолго исчезло из обихода, насту-
пил длительный период кризиса. Для джаза наступило сложное время. Его рассматривали как пустую, безы-
дейную музыку, чуждую молодежи. Само слово «джаз» исчезает из обихода. Джаз исполняется крайне редко.
Тем значительнее предстает сегодня роль музыкантов, смело развивавших джазовое творчество в начале 50-х
гг. К ним можно отнести руководителей, композиторов и аранжировщиков Л. Утесова, О. Лундстрема, В. Люд-
виковского, К. Орбеляна, В. Кнушевицкого, А. Бабаджаняна, М. Мурадели, Ю. Саульского, В. Старостина, А.
Кальварского, В. Рубашевского, Терлецкого, А. Флярковского, А. Эшпая. Все они были связаны с оркестрами, в
репертуаре которых наряду с эстрадной музыкой звучала и джазовая. Работая в трудных условиях, эти талант-
ливые мастера не только закрепили достижения своих предшественников, но и сумели привнести в джаз новое,
прежде всего, в содержании музыки. Джазовая жизнь, на какое-то время, казалось, погасшая, продолжалась
«на глубине», в творчестве преданных джазу музыкантов-профессионалов. Так постепенно готовился новый
взлет отечественного джаза, возрождение которого началось во второй половине 50-х гг.
Период 1950-х гг. продолжал оставаться достаточно сложным для развития джаза. Основными тенденция-
ми утверждения джаза на отечественной эстраде становятся следующие:
усиление джазовых элементов при исполнении фантазий и сюит на песенные темы, все еще преобла-
дающих в репертуаре джаз-оркестров;
исполнение классических джазовых произведений, аранжированных для соответствующих коллекти-
вов и исполнителей с включением импровизации;
создание композиторами оригинальных инструментальных композиций для оркестров и отдельных ин-
струментов;
взаимопроникновение и синтез национальных и джазовых элементов в произведениях для эстрады.
В конце 1950-х гг. джаз выходит из андеграунда и утверждается на отечественной сцене. Появляются пер-
вые музыковедческие исследования и статьи о джазе. Заслуга в этом принадлежит выдающемуся искусствоведу
В. Конену.
Пропаганде джаза способствовали Всемирные фестивали молодежи и студентов 50 – 60-х гг. (Варшава,
Москва, Вена, Хельсинки). Джаз широко звучал на этих праздниках. Для молодых людей из многих стран мира
он был «своей музыкой», отвечавшей их духу, их умонастроению.
В частности, позитивное воздействие на активизацию и популяризацию джазового творчества оказали
Шестой Всемирный фестиваль молодежи и студентов в Москве (1958). Все эти фестивали стали мощным им-
пульсом для дальнейшего развития джаза. В этот период усиливается интерес к диксиленду и к малым джазо-
вым составам. На смену маститым джазменам приходит новое поколение российских джазовых музыкантов,
среди которых наиболее ярким выглядит творчество Г. Гараняна, А. Зубова, Г. Лукьянова, Б. Рычкова, Н. Ка-
пустина, А. Козлова и др. Учились джазу где могли и как могли. Никаких школ или курсов не существовало.
Начинающие музыканты общались с более опытными, познавали джаз на практике в небольших любительских
ансамблях. Вокруг оркестров, продолжавших выступать на эстраде, стихийно складывались учебные «лабора-
тории».
Лидером отечественного джаза постепенно становится оркестр под управлением Олега Лундстрема.
Именно этому оркестру удалось достичь виртуозной исполнительской техники, а также органичного слияния
2
Рознер Эдди Адольф Игнатьевич (1910-1976) в 1973 году эмигрировал в Германию.