ВУЗ:
Составители:
131
Совсем другое впечатление оставляет плакат этой же фирмы, исполненный позже. На
первом плане мальчуган катит палочкой, словно детское колесо, одно большое печенье с
надписью "С. Сиу и К
0
". На втором плане тем же занимаются еще несколько ребятишек.
Крупно начертанный слоган гласит: "Впереди всех печенье «С. Сиу и К°»».
Существенный творческий стимул работе российских плакатистов дала
Международная выставка художественных афиш, состоявшаяся в 1897 г. под
покровительством Общества поощрения художеств в Санкт-Петербурге. Было
представлено более 700 произведений художников из 13 стран. Россия представляла
всего 28 работ, в том числе В. Тима, П. Никитина и др. в основном это были столичные
мастера, которые впоследствии, с начала 1900-х гг., вошли в Санкт-Петербургское
общество художников.
Выставка показала художественно-эстетические возможности рекламного плаката
уже не узкому кругу специалистов, а широкой образованной аудитории. Многие
художники откликнулись на этот "зов времени". И их кисть содействовала не столько
коммерческим, сколько духовным и социально-политическим запросам общества.
Тематикой подобных плакатов стали в конце 90-х гг. книготорговля, театр, разнообразные
(промышленно-торговые, сельскохозяйственные и художественные) выставки.
По мнению ряда исследователей, российская зрелищная реклама в конце XIX в.
эволюционировала от афиши к плакату. Это движение от небольших иллюстраций,
которые сопровождают обстоятельный вербальный текст к самодовлеющему
изображению, где вербальное сопровождение имеет подчиненный характер. Такова,
например, классическая работа В. Серова, посвященная гастролям балерины Анны
Павловой в Париже в 1909 г. Павлова-Жизель изображена на нейтральном фоне,
одухотворенно парящей во время исполнения танца. Исследователь российского
театрального плаката Л. Д. Боровский так комментирует этот плакатный шедевр: "Серов
предметом своих устремлений осознанно делает не танец как таковой и даже не стилевой
характер конкретной постановки, но именно индивидуальность артиста, своеобычность
художнической судьбы".
Новая эра в российском плакатном искусстве наступила после активного
обращения к этому жанру художников, входивших в объединение "Мир искусств". Они
принесли в плакатное творчество изысканную графику, причудливость линий, тонкие
переходы цвета.
Графическое изящество плакатов художников "Мира искусства" позволяло их
использовать в качестве обложек художественных каталогов. Так произошло и со
Совсем другое впечатление оставляет плакат этой же фирмы, исполненный позже. На первом плане мальчуган катит палочкой, словно детское колесо, одно большое печенье с надписью "С. Сиу и К0". На втором плане тем же занимаются еще несколько ребятишек. Крупно начертанный слоган гласит: "Впереди всех печенье «С. Сиу и К°»». Существенный творческий стимул работе российских плакатистов дала Международная выставка художественных афиш, состоявшаяся в 1897 г. под покровительством Общества поощрения художеств в Санкт-Петербурге. Было представлено более 700 произведений художников из 13 стран. Россия представляла всего 28 работ, в том числе В. Тима, П. Никитина и др. в основном это были столичные мастера, которые впоследствии, с начала 1900-х гг., вошли в Санкт-Петербургское общество художников. Выставка показала художественно-эстетические возможности рекламного плаката уже не узкому кругу специалистов, а широкой образованной аудитории. Многие художники откликнулись на этот "зов времени". И их кисть содействовала не столько коммерческим, сколько духовным и социально-политическим запросам общества. Тематикой подобных плакатов стали в конце 90-х гг. книготорговля, театр, разнообразные (промышленно-торговые, сельскохозяйственные и художественные) выставки. По мнению ряда исследователей, российская зрелищная реклама в конце XIX в. эволюционировала от афиши к плакату. Это движение от небольших иллюстраций, которые сопровождают обстоятельный вербальный текст к самодовлеющему изображению, где вербальное сопровождение имеет подчиненный характер. Такова, например, классическая работа В. Серова, посвященная гастролям балерины Анны Павловой в Париже в 1909 г. Павлова-Жизель изображена на нейтральном фоне, одухотворенно парящей во время исполнения танца. Исследователь российского театрального плаката Л. Д. Боровский так комментирует этот плакатный шедевр: "Серов предметом своих устремлений осознанно делает не танец как таковой и даже не стилевой характер конкретной постановки, но именно индивидуальность артиста, своеобычность художнической судьбы". Новая эра в российском плакатном искусстве наступила после активного обращения к этому жанру художников, входивших в объединение "Мир искусств". Они принесли в плакатное творчество изысканную графику, причудливость линий, тонкие переходы цвета. Графическое изящество плакатов художников "Мира искусства" позволяло их использовать в качестве обложек художественных каталогов. Так произошло и со 131
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 129
- 130
- 131
- 132
- 133
- …
- следующая ›
- последняя »