ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
23
декоративных садов, воспроизводившие мир естественной скромной природы и состоявшие из
искусственных тихих водоемов, заросших лужаек и скал с будто случайно приютившимися в
живописных местах легкими деревянными беседками.
Высокого подъема в эпоху Тан достигла скульптура. Статуи буддийских святых в пещерных
монастырях приобрели большую пластичность, достаточно вспомнить статуи Будды Вайрочаны в
Лунмэне. На стенах храмов появилось много бытовых сюжетов, исполненных в старинной технике
рельефа, но более земных и полнокровных по восприятию мира. Особой пластичностью отличаются
статуи Дуньхуана, вылепленные из лессовой глины. Здесь можно видеть и страшных духов -
охранителей входов, свирепо топчущие злых демонов, и ярко раскрашенные, полные земной красоты
фигуры милосердных божеств - юных бодисатв и прекрасных небожителей с цветами в руках.
Погребения императоров, как и монастыри, вмещали в себя скульптуру, украшались рельефами на
темы реальной жизни. Скульптура эпохи Сун отличается от танской пластики большей вытянутостью
пропорций фигур, образы божеств отмечены хрупкостью и утонченной грацией. Вместо камня и
глины часто применялись сухой лак, сандаловое дерево, металл и т.п.
Высшим достижением искусства эпох Тан и Сун была живопись - появляется совершенно
новый вид искусства, созданного специально для рассматривание или созерцания и освобожденного
от подчиненно-декоративных функций, - живопись на свитке. В отличие от анонимного творчества
индийских пасторов, свитки китайских художников несут их подписи и печати, посвятительные
надписи и стихи. Китайская картина-свиток, родившаяся из книги-свитка, - живопись для
образованных людей и .ее содержание в корне отлично от фольклорно-мифологического,
яркособытийного, демократического и более архаического монументального искусства. В YIII веке
поэт и художник Ван Вэй основал новое направление пейзажной живописи, откуда в дальнейшем
происходит течение «живописи для образованных людей». При помощи оттенков и жестов и техники
«размытой туши», когда друг на друга налагается несколько слоев туши различных тонов,
добиваются разнообразной интенсивности тона, используя только черный цвет. Значение линии
уменьшилось, потому что бесконечное разнообразие пейзажа создается градацией тонов
монохромной туши. Эта поэтичная и загадочная живопись с импрессионистическим эффектом,
«поэзия без слов», подсказывает больше, чем показывает, создавая таинственную атмосферу,
Последняя хорошо передает дух спокойного созерцания, свойственный «образованному человеку».
В период Пяти Династий (907-960) зарождается великая пейзажная живопись,
основополагающим критерием развития которой является абсолютное правдоподобие живописи, но
не по внешнему сходству, а по сходству с принципами природы. Почтительно наблюдая природу,
художник открывает ее вечные черты; сосредотачивая на них свое внимание, выявляет язык
визуального отображения этого огромного опыта наблюдения Вселенной. Из этого процесса
созерцания действительности рождается тенденция к явному реализму в живописи первого периода
Сунь, и некоторую роль в этом сыграло конфуцианство, распространившееся с началом династии.
Оно способствовало укреплению веры человека в возможность познания мира посредством
внимательного и пристального наблюдения явлений природы. Речь идет не о научном исследовании в
западном смысле слова, но о поиске начала или сущности каждого явления. Посредством глубокой
концентрации становится возможным приблизиться к познанию отдельных явлений и на более
высоком уровне – к ощущению мира в его полноте. Это выявляет синтетическое, а не аналитическое
видение мира. Аналогичным образом художник должен изображать то, что, как он знает, существует
в определенном месте, а не только то, что он в состоянии увидеть лишь с одной точки зрения.
Поэтому пейзаж должен рассматриваться не в ограниченной линейной перспективе, как в западном
искусстве, а с абстрактной точки зрения, позволяющей охватить все. Заслуживает внимания также и
то обстоятельство, что философский смысл китайского живописного свитка выражает сверхличную
метафизичность, характеризуя зрелость китайской культуры. Сама динамика пространственной
структуры живописного свитка непременно связана функционально с искривлением пространства,
что влияет на темп течения времени – он замедляется. С позиций современной науки можно
утверждать, что морфологическая структура китайского живописного свитка обладает римановым
пространством и негалилеевым временем.
В художественной культуре Китая имеется органическая связь между живописью и
литературой. Живописность китайской поэзии и поэтичность живописи - нерасторжимый синтез,
выросший на почве сформировавшегося в глубокой древности мировоззрения - учения о "дао",
"пути", дополненного позднее буддизмом в новом, модифицированном сообразно коренным
китайским представлениям виде.
Для того, чтобы появился этот новый тип живописи, был необходим и ее потребитель,
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 21
- 22
- 23
- 24
- 25
- …
- следующая ›
- последняя »
