ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
122
эстетике «искусства для искусства» еще в 1830-е годы и был с нею связан
наиболее органично: доктрина эта была порождена его творчеством,
возникла благодаря его литературной практике.
В предисловии к роману «Мадемуазель де Мопен» (1835;
предисловие написано в 1834 г.) Готье формулирует основные положения
«искусства для искусства». Одним из основных в этой эстетике является
апология бесполезной красоты, выраженная в достаточно резких,
полемически заостренных выражениях: «Подлинно прекрасно лишь то,
что не может приносить никакой пользы; все полезное безобразно. В
доме самое полезное место – это нужник». В этом же предисловии
содержатся и язвительные нападки на мораль, вызывающие проповеди
чувственных наслаждений, но во всем этом мало общего с
романтическим бунтарством
, принимающим нередко форму протеста
против господствующих моральных норм. Шарль Бодлер писал в 1859 году
о романе «Мадемуазель де Мопен» Готье : «Замысел этого романа в том, чтобы
выразить не нравы или же страсти своей эпохи, но одну-единственную
страсть, совершенно особенную по природе, всемирную и
вековечную…чтобы воссоздать подобающим стилем не неистовство любви,
а красоту
любви и красоту достойных любви предметов, одним словом,
воссоздать энтузиазм (весьма отличный от страсти), производимый
красотою». Таким образом, в творчестве Готье Бодлер находит энтузиазм,
вызванный культом красоты. Действительно, герой романа произносит
гимн красоте: «О, красота!...мы созданы только для того, чтобы любить тебя
и поклоняться тебе на коленях, если нашли тебя, чтобы
вечно искать тебя по
свету, если это счастье не было нам дано… Любовники, поэты, художники и
скульпторы – мы все ищем тебя, чтобы вознести тебя на алтарь: любовник в
своей любовнице, поэт в своей поэме, художник на своем полотне, скульптор
в своем мраморе; но вечное отчаяние – это не быть в состоянии сделать
осязаемой красоту
, которую они ощущают». Двадцать лет спустя, в декабре
1856 года, Готье повторит эту программу в журнале «Artiste»: «Что касается
наших принципов, они достаточно известны: мы верим в автономию
искусства; искусство для нас не средство, но цель…»
Сам Готье работал с удивительной легкостью: без черновиков и
поправок. Мученье состояло для него лишь в том, чтобы
заставить себя
работать: «Ни в коем случае не следует класть голову на плаху до того,
как пробьет твой час». В «Дневнике» Гонкуров сохранилось
высказывание Готье о манере его сочинительства: «Я работаю степенно,
словно уличный писец…Я продвигаюсь вперед не спеша, но все же
продвигаюсь, потому что, видите ли, не стараюсь улучшить то
, что
написал. Статья или даже отдельная страница должны рождаться с
эстетике «искусства для искусства» еще в 1830-е годы и был с нею связан наиболее органично: доктрина эта была порождена его творчеством, возникла благодаря его литературной практике. В предисловии к роману «Мадемуазель де Мопен» (1835; предисловие написано в 1834 г.) Готье формулирует основные положения «искусства для искусства». Одним из основных в этой эстетике является апология бесполезной красоты, выраженная в достаточно резких, полемически заостренных выражениях: «Подлинно прекрасно лишь то, что не может приносить никакой пользы; все полезное безобразно. В доме самое полезное место – это нужник». В этом же предисловии содержатся и язвительные нападки на мораль, вызывающие проповеди чувственных наслаждений, но во всем этом мало общего с романтическим бунтарством, принимающим нередко форму протеста против господствующих моральных норм. Шарль Бодлер писал в 1859 году о романе «Мадемуазель де Мопен» Готье: «Замысел этого романа в том, чтобы выразить не нравы или же страсти своей эпохи, но одну-единственную страсть, совершенно особенную по природе, всемирную и вековечную…чтобы воссоздать подобающим стилем не неистовство любви, а красоту любви и красоту достойных любви предметов, одним словом, воссоздать энтузиазм (весьма отличный от страсти), производимый красотою». Таким образом, в творчестве Готье Бодлер находит энтузиазм, вызванный культом красоты. Действительно, герой романа произносит гимн красоте: «О, красота!...мы созданы только для того, чтобы любить тебя и поклоняться тебе на коленях, если нашли тебя, чтобы вечно искать тебя по свету, если это счастье не было нам дано… Любовники, поэты, художники и скульпторы – мы все ищем тебя, чтобы вознести тебя на алтарь: любовник в своей любовнице, поэт в своей поэме, художник на своем полотне, скульптор в своем мраморе; но вечное отчаяние – это не быть в состоянии сделать осязаемой красоту, которую они ощущают». Двадцать лет спустя, в декабре 1856 года, Готье повторит эту программу в журнале «Artiste»: «Что касается наших принципов, они достаточно известны: мы верим в автономию искусства; искусство для нас не средство, но цель…» Сам Готье работал с удивительной легкостью: без черновиков и поправок. Мученье состояло для него лишь в том, чтобы заставить себя работать: «Ни в коем случае не следует класть голову на плаху до того, как пробьет твой час». В «Дневнике» Гонкуров сохранилось высказывание Готье о манере его сочинительства: «Я работаю степенно, словно уличный писец…Я продвигаюсь вперед не спеша, но все же продвигаюсь, потому что, видите ли, не стараюсь улучшить то, что написал. Статья или даже отдельная страница должны рождаться с 122
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 120
- 121
- 122
- 123
- 124
- …
- следующая ›
- последняя »