Темы и методические рекомендации к самостоятельной работе студентов по курсам истории зарубежных литератур XVII - XIX вв. Сашина Е.В. - 130 стр.

UptoLike

Составители: 

Рубрика: 

130
Когда он говорит о выборе сюжета, речь идет не о его важности,
существенности, а о манере, способе его воспроизведения, репрезентации.
Дело не в том, чтобы художник выбирал сюжет, способный сам по себе
пробуждать чувствительность и воображение, но в необходимости
воспроизводить какой-либо сюжет субъективно, отметить, «окрасить»
его своим собственным темпераментом. Безусловно,
у Бодлера говорится
об индивидуализме художника, критерии которого он определяет как
«наивность и искреннее выражение своего темперамента». Поэтому для
романтика, по мнению Бодлера, неважно выберет ли он античный сюжет
или сюжет на современную тематику. На втором месте для Бодлера
«способ» воспроизведения сюжетов. Он обвиняет тех, кто исповедует
принципы копирования природы и верного
ей подражания,
концентрируясь на внешнем облике и точности деталей. Формулы
«истины в искусстве» и «местного колорита» имеют в виду не тех, кто
их сделал знаменитыми (здесь мнения Бодлера, Гюго и Виньи близки), а
всех реалистов, воодушевленных заботой о точности и объективности.
Они настойчиво добиваются только «внешнего», тогда как истинный
романизм находится «внутри»
и заключается в преображении сюжета
средствами чувствительности и воображения. 2) «В моем понимании,
романтизмэто самое современное, самое животрепещущее выражение
прекрасного». Бодлер настаивает на относительном и субъективном
характере романтизма. Это не абсолют, не вечная, застывшая формула,
которую достаточно применить, использовать, но понятие живое,
изменяющееся, в зависимости от личности и тесной связи с
современным
обществом. Еще более очевидно эта идея выражена Бодлером в главе
«О героизме современной жизни» («Салон 1846 года»): в самом деле,
существует эволюция и разнообразие концепций как в эстетике, так и в
морали. Более того, «мораль века» и эстетика взаимно влияют друг на
друга. С одной стороны, у художника есть собственная идея прекрасного,
с другойхудожник зависит от концепции прекрасного, которая
является результатом объединения индивидуальных концепций,
присущих его времени: одно воздействует на другое, модифицирует его;
это взаимодействие рождает прогресс в искусствеотсюда убежденность
Бодлера в том, что романтизмпоследнее выражение прекрасного, самое
«свежее» и самое «современное». Необходимо знать свою эпоху,
особенно «изучить различные аспекты природы
и душевные состояния
человека, которых художники прошлого не знали или не принимали во
внимание». 3) «Кто говорит романтизм, говорит современное искусство,
то есть интимность, духовность, колорит, стремление к
бесконечности, выраженные всеми средствами, которыми располагает
Когда он говорит о выборе сюжета, речь идет не о его важности,
существенности, а о манере, способе его воспроизведения, репрезентации.
Дело не в том, чтобы художник выбирал сюжет, способный сам по себе
пробуждать чувствительность и воображение, но в необходимости
воспроизводить какой-либо сюжет субъективно, отметить, «окрасить»
его своим собственным темпераментом. Безусловно, у Бодлера говорится
об индивидуализме художника, критерии которого он определяет как
«наивность и искреннее выражение своего темперамента». Поэтому для
романтика, по мнению Бодлера, неважно выберет ли он античный сюжет
или сюжет на современную тематику. На втором месте для Бодлера –
«способ» воспроизведения сюжетов. Он обвиняет тех, кто исповедует
принципы копирования природы и верного ей подражания,
концентрируясь на внешнем облике и точности деталей. Формулы
«истины в искусстве» и «местного колорита» имеют в виду не тех, кто
их сделал знаменитыми (здесь мнения Бодлера, Гюго и Виньи близки), а
всех реалистов, воодушевленных заботой о точности и объективности.
Они настойчиво добиваются только «внешнего», тогда как истинный
романизм находится «внутри» и заключается в преображении сюжета
средствами чувствительности и воображения. 2) «В моем понимании,
романтизм – это самое современное, самое животрепещущее выражение
прекрасного». Бодлер настаивает на относительном и субъективном
характере романтизма. Это не абсолют, не вечная, застывшая формула,
которую достаточно применить, использовать, но понятие живое,
изменяющееся, в зависимости от личности и тесной связи с современным
обществом. Еще более очевидно эта идея выражена Бодлером в главе
«О героизме современной жизни» («Салон 1846 года»): в самом деле,
существует эволюция и разнообразие концепций как в эстетике, так и в
морали. Более того, «мораль века» и эстетика взаимно влияют друг на
друга. С одной стороны, у художника есть собственная идея прекрасного,
с другой – художник зависит от концепции прекрасного, которая
является результатом объединения индивидуальных концепций,
присущих его времени: одно воздействует на другое, модифицирует его;
это взаимодействие рождает прогресс в искусстве – отсюда убежденность
Бодлера в том, что романтизм – последнее выражение прекрасного, самое
«свежее» и самое «современное». Необходимо знать свою эпоху,
особенно «изучить различные аспекты природы и душевные состояния
человека, которых художники прошлого не знали или не принимали во
внимание». 3) «Кто говорит романтизм, говорит современное искусство,
– то есть интимность, духовность, колорит, стремление к
бесконечности, выраженные всеми средствами, которыми располагает
                                                               130