ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
 5
колепные театральные сооружения Европы и стран Дальнего Востока,  те-
атры  как  памятники  архитектуры – все  это  разнообразие  сохранилось  и 
дошло до наших дней. 
И все же театр немыслим без актера. Актер – это душа театра, хотя сам 
по себе «актер» может быть и куклой (как в театрах кукольных), его лицо 
может скрывать маска
 (как в театрах античных или традиционных восточ-
ных),  он  может  только  петь  или  только  говорить (как  в  театрах  оперных 
или драматических), может, наконец, просто молчать (как в театре панто-
мимы).  Но  все  это  разнообразие  театров  все  же  объединено  искусством 
живого человека. На протяжении веков это искусство все время менялось, 
все 
время шла борьба между разными стилями игры, иногда даже в преде-
лах одного спектакля, на одной сценической площадке. И эта честолюби-
вая борьба талантов  пронизывает  драматизмом историю  мирового театра. 
Кто-то  не  выдерживал и уступал.  Одни поколения  со своими  представле-
ниями  о  театральном  искусстве  сменяли  другие,  вплетая  всякий  раз  уни-
кальные
 «краски» в живописный ковер театральной истории. 
В театре всех времен и всех народов было существенно и декоративное 
оформление  спектакля,  и  пространственное  его  построение,  и  символика 
или характерность костюма. Некоторые из этих элементов, например тра-
диционный костюм, прожили в театре несколько сот лет и до наших дней 
существуют  в  своей  неизменности. 
Спектакль  в  театре  всегда  сопровож-
дался  музыкальным  оформлением.  С  древнейших  времен  традиционные 
музыкальные  инструменты  использовались  во  время  театрального  пред-
ставления. В современном театре спектакль немыслим без яркого светово-
го  оформления, без  использования  сложной  машинерии.  Хотя  справедли-
вости ради стоит сказать, что уже в средневековом театре строились теат-
ральные здания с уникальными
 сценическими машинами. 
Искусство театра  носит коллективный  характер.  С  древнейших времен 
в создании спектакля принимали участие не только актеры, но и драматур-
ги, пишущие для театра сценарии или драмы. В новое время, с XIX в., в те-
атре появляется еще одна значительная  фигура – режиссер,  т.  е. человек, 
организующий спектакль  как некое целое. 
А театр ХХ в. уже однозначно 
называют режиссерским. 
Как и почему театр становится «великим», «знаменитым», память о ко-
тором хранится в веках и длится до сих пор? Именно в театре найти один-
единственный признак известности  и  величия чрезвычайно трудно.  Вели-
чие театра может определяться совершенно разными принципами: величие 
античного  театра  не
  подлежит  никакому  сомнению  и  потому,  что  мы  до 
сих  пор  можем  созерцать  его  грандиозные  развалины,  и  потому,  что  ан-
тичность дала  миру  те образцы театрального искусства, к которым не раз 
колепные театральные сооружения Европы и стран Дальнего Востока, те-
атры как памятники архитектуры – все это разнообразие сохранилось и
дошло до наших дней.
   И все же театр немыслим без актера. Актер – это душа театра, хотя сам
по себе «актер» может быть и куклой (как в театрах кукольных), его лицо
может скрывать маска (как в театрах античных или традиционных восточ-
ных), он может только петь или только говорить (как в театрах оперных
или драматических), может, наконец, просто молчать (как в театре панто-
мимы). Но все это разнообразие театров все же объединено искусством
живого человека. На протяжении веков это искусство все время менялось,
все время шла борьба между разными стилями игры, иногда даже в преде-
лах одного спектакля, на одной сценической площадке. И эта честолюби-
вая борьба талантов пронизывает драматизмом историю мирового театра.
Кто-то не выдерживал и уступал. Одни поколения со своими представле-
ниями о театральном искусстве сменяли другие, вплетая всякий раз уни-
кальные «краски» в живописный ковер театральной истории.
   В театре всех времен и всех народов было существенно и декоративное
оформление спектакля, и пространственное его построение, и символика
или характерность костюма. Некоторые из этих элементов, например тра-
диционный костюм, прожили в театре несколько сот лет и до наших дней
существуют в своей неизменности. Спектакль в театре всегда сопровож-
дался музыкальным оформлением. С древнейших времен традиционные
музыкальные инструменты использовались во время театрального пред-
ставления. В современном театре спектакль немыслим без яркого светово-
го оформления, без использования сложной машинерии. Хотя справедли-
вости ради стоит сказать, что уже в средневековом театре строились теат-
ральные здания с уникальными сценическими машинами.
   Искусство театра носит коллективный характер. С древнейших времен
в создании спектакля принимали участие не только актеры, но и драматур-
ги, пишущие для театра сценарии или драмы. В новое время, с XIX в., в те-
атре появляется еще одна значительная фигура – режиссер, т. е. человек,
организующий спектакль как некое целое. А театр ХХ в. уже однозначно
называют режиссерским.
   Как и почему театр становится «великим», «знаменитым», память о ко-
тором хранится в веках и длится до сих пор? Именно в театре найти один-
единственный признак известности и величия чрезвычайно трудно. Вели-
чие театра может определяться совершенно разными принципами: величие
античного театра не подлежит никакому сомнению и потому, что мы до
сих пор можем созерцать его грандиозные развалины, и потому, что ан-
тичность дала миру те образцы театрального искусства, к которым не раз
                                    5
Страницы
- « первая
 - ‹ предыдущая
 - …
 - 3
 - 4
 - 5
 - 6
 - 7
 - …
 - следующая ›
 - последняя »
 
