Рисунок. Живопись. Композиция. Степанова Н.Э. - 34 стр.

UptoLike

Составители: 

67
Последовательно нанося один красочный слой на другой, худож-
ник имеет возможность достигать необычайно красивых живо-
писных эффектов. Такая техника помогает моделировать и форму
предметов.
Техника акварельной живописи разнообразна как по своим
приемам, так и по способу использования красок. Прежде всего,
рассмотрим характерный для акварели прием лессировок.
Лессировка - наиболее распространенный прием акварельной
живописи. Он заключается в последовательном нанесении одного
красочного слоя на другой. Просвечивая, красочные слои созда-
ют оптическое смешение красок, т. е. новый цветовой тон. Лес-
сировочная техника, основанная на прозрачности красок, позво-
ляет художнику многократно перекрывать один слой другим и
все же добиваться просвечивания самого глубокого слоя. Это ка-
чество лессировок позволяет достигать и наибольшей интенсив-
ности цвета. Лессировочный слой имеет незначительную толщи-
ну, поэтому падающий свет доходит до поверхности бумаги и
отражается от нее, пройдя сквозь краски. Лессировками надо
пользоваться очень осмотрительно и краску наносить слабыми
растворами, т. е. обильно смачивать кисть водой.
Живопись начинают с прокладки локальным цветом формы
предметов. Прежде чем приступить к прокладке, точность ло-
кального цвета надо установить на палитре. Палитрой для аква-
рели, кроме специальных пластмассовых, могут служить белая
фарфоровая тарелка, блюдце, облицовочная керамическая плитка
или просто кусок белой плотной бумаги. Начинать лепку формы
цветом следует с освещенных поверхностей, постепенно перехо-
дя к теням. Такая последовательность процесса живописи помо-
гает художнику точно передавать цвет, находить отношения, ре-
шать колористические задачи. Учитывая свойства акварельных
красок стекать вниз, мазки начинают класть сверху, постепенно
сгоняя краску вниз.
Детали (узор на тканях, на посуде и т. д.) следует прорисо-
вывать по просохшему полю.
Техника «аля прима» заключается в том, что художник сразу
в полную силу берет цветовые отношения. Здесь не требуется
многослойных перекрытий цвета, бесконечных исправлений и
уточнений, но нужна большая расчетливость, предвидение эф-
68
фекта. В нашей учебной практике методом «аля прима» студенты
пользуются в набросках и кратковременных этюдах.
Техника работы «по сырому» является наиболее сложной.
Для овладения студенту требуются большие знания из области
цветоведения и технологии материалов. Работа «по сырому» ос-
нована на слиянии красок, когда один цвет вливается в другой и
создает тонкие переходы. При этом способе, прежде всего нужно
хорошо смочить бумагу и подождать несколько минут, чтобы она
впитала в себя влагу, после чего можно приступать к работе.
Краска наносится с таким расчетом, чтобы она растекалась по
плоскости бумаги во все стороны, а затем стекала книзу. Худож-
нику надо предвидеть, какой эффект должен получиться и что
необходимо сделать для того, чтобы краска, растекаясь, в нужном
месте соединилась с другой и создала новый цвет и тон. Технику
работы «по сырому» очень хорошо использовать в пейзажной
живописи. Больших эффектов можно достигнуть при изображе-
нии водной глади, неба.
Смешанная техника акварельной живописи допускает ис-
пользование самых различных приемов работы и материалов.
Здесь возможно применение гуаши, цветных фломастеров, про-
царапывания, эффектных «ударов» пастелью. При смешанной
технике возможны и всякого рода усовершенствования. Так, на-
пример, художники прибалтийских республик стали использо-
вать в акварели воск и парафин. Предположим, пишется женский
портрет - дама в черном платье с белым кружевным воротником.
Чтобы не применять в акварели гуашевые белила для изображе-
ния воротника, художник, подготавливая рисунок для акварели,
узор кружев рисует стеариновой свечой. Затем он смело пропи-
сывает черное платье, а места, покрытые стеарином, остаются
белыми. Таким же способом изображаются рисунки на тканях.
Иногда этот метод повторяется по нескольку раз. Например,
ткань состоит из сложного цветового рисунка. Проложив локаль-
ный цвет ярких цветочков, художник дает ему просохнуть. Затем
по этому фону рисует свечой узор ткани и покрывает его сле-
дующим цветом. Под стеарином остается нетронутым первый
цвет. Потом процедура повторяется для получения следующего
цвета узора и т. д. Следует помнить, что для успешного овладе-
ния различными техниками работы акварелью необходимо, пре-