ВУЗ:
Составители:
Рубрика:
Прекращение звучания наступает не сразу; какое-то короткое время человеческий слух сохраняет звуча-
ние. Это дает возможность, при наличии определенного мастерства, делать вдох в некоторых пунктах, находя-
щихся под лигой. Исполнение же с напряженным дыханием производит тяжелое, неприятное впечатление.
Следует бороться с манерой ученика делать вдох преимущественно на тактовой черте. Учащийся должен
усвоить, что тактовая черта является лишь метрической границей и далеко не всегда совпадает с началом или
окончанием музыкальной фразы.
Развить всесторонне технику дыхания и научиться использовать ее в полной мере как средство музыкаль-
ной выразительности возможно только при овладении достаточно богатым музыкальным репертуаром.
Непременным условием точного интонирования является наличие у исполнителя хорошо развитого музы-
кального слуха. Неточность настройки духовых инструментов, вызывающая необходимость постоянных «по-
правок» высоты отдельных звуков путем соответствующего изменения напряжения губ, требует повышенной
слуховой чувствительности к интонации. При помощи специальных упражнений духовик может настолько усо-
вершенствовать свой относительный слух, что он приобретает качества абсолютного слуха.
В частности, педагогу необходимо постоянно уделять внимание развитию всех компонентов музыкального
слуха и, прежде всего, внутреннего, мелодического слуха. Чаще всего для этого используется исполнение по
памяти знакомых ранее или услышанных вновь музыкальных отрывков, транспонирование знакомых мелодий в
другие тональности, импровизация, а также сочинение музыки. Преподаватель специально направляет внима-
ние на расширение художественных впечатлений обучаемых посредством демонстрации музыкальных произ-
ведений как в исполнении самого преподавателя или учеников, так и воспроизведения музыки с помощью тех-
нических средств. Причем демонстрацию музыки полезно сочетать с ее наблюдением по нотам.
Другой особенностью звукоряда духовых инструментов является его некоторая тембровая пестрота.
Чувствительность к тембровым особенностям звука развивается в результате практической музыкальной
деятельности и постоянной направленности внимания на тембр звука. Запоминание и определение высоты от-
дельных звуков духового инструмента облегчается тембровыми особенностями и отличиями, что приводит к
тому, что молодой исполнитель сравнительно просто развивает способность определять и представлять абсо-
лютную высоту звуков своего инструмента. Часто такая способность развивается на основе связи представле-
ния звучания с двигательными ощущениями.
Иногда исполнитель, обладая достаточным слухом, играет фальшиво из-за неумения слушать исполняе-
мую музыку. Исполнитель должен распределить свое внимание таким образом, чтобы хорошо слышать также
сопровождающую его исполнение музыку и в звучащей гармонии находить опору для точного интонирования.
То есть в развитии звуковысотного слуха ученика целесообразен следующий алгоритм: освоение особенностей
тембра и характера звуков инструмента, на котором сам играет; упражнение в узнавании отдельных звуков сво-
его инструмента, представление высоты различных звуков с приготовленным к игре инструментом в руках, не
прикасаясь к нему губами; представление высоты звуков в отсутствие инструмента. Приобретя навыки безоши-
бочного узнавания всех звуков своего инструмента, ученик должен сосредоточиться на определении тонально-
сти музыкального произведения, а также высоты отдельных звуков других духовых инструментов и фортепиа-
но.
Достижение чистоты интонации при игре на духовых инструментах является одной из самых сложных за-
дач в исполнительской практике. Следовательно, важнейшим аспектом музыкального воспитания является по-
стоянное внимание к чистоте интонации при исполнении, к тональности слушаемых музыкальных произведе-
ний, ладовым функциям. Только постоянное наблюдение за точностью интонации, привлечение внимания уча-
щегося к каждому фальшивому звуку может создать у него критическое отношение к малейшей интонационной
неточности. Это, в свою очередь, усиливает приспособленность губ и дыхания к точному интонированию.
Упражняться в точном интонировании можно на любом материале, полезно исполнение в медленном дви-
жении арпеджио, трезвучий и других аккордов. Наилучшие результаты достигаются при работе над музыкаль-
ным произведением в сопровождении фортепиано и в ансамбле. Очень полезным при этом становится соль-
феджирование, а также упражнения в определении аккордов на слух, чтение с листа постепенно усложняюще-
гося нотного материала.
Для того чтобы безупречно чисто интонировать, музыканту недостаточно одного только тонкого слуха,
необходимо еще хорошо знать свой инструмент, и, в частности, закономерности строя в деревянной и медной
группах. Знание исполнителем способов достижения чистоты строя и методов работы над интонацией резко
повысит художественный уровень исполнения. Следует учитывать некоторые конструктивные особенности
духовых инструментов, оказывающие влияние на формирование интонационного строя.
На духовых инструментах даже самого высокого качества, когда исполнитель не следит за интонацией,
ощутимы звуковысотные отклонения. Даже самые современные духовые инструменты дают отклонение неко-
торых звуков от нормальной настройки. Поэтому учащемуся следует разъяснять особенности достижения точ-
но фиксированного звука на духовых инструментах.
Кроме конструктивных особенностей вентильно-пистонного механизма, некоторое воздействие на строй
оказывают и другие моменты, связанные с коническо-цилиндрическим профилем основного канала медных
духовых инструментов. Эта особенность строения корпуса указанных инструментов вызывает неточное звуча-
ние отдельных ступеней основного натурального звукоряда.
Конструкция деревянных духовых инструментов также требует максимальной точности теоретического
расчета, связанного не только с величиной мензуры инструмента, но также с диаметром и формой звуковых
отверстий и их расположением на инструменте.
Страницы
- « первая
- ‹ предыдущая
- …
- 75
- 76
- 77
- 78
- 79
- …
- следующая ›
- последняя »
