Знаково-символическая деятельность и её генез. Будякова Т.П. - 33 стр.

                                   33

тельности. Один из подходов основан на утверждении, что творчество
в живописи есть просто свободное экспериментирование с цветом и
формой. Эта позиция возникла в связи с тем, что при традиционной
системе обучения изобразительной деятельности в рисунках детей на-
блюдается большое количество штампов. Штампы в рисунках детей в
психопатологии выделяются как один из критериев умственной от-
сталости. С другой стороны, обучение технике создания рисунка не
противоречит формированию творческих способностей в изобрази-
тельной деятельности. Так, Н.П. Сакулина считает, что “средства гра-
фического изображения в известной их интерпретации делаются сред-
ствами художественного выражения (40, с.11). Показателями развития
художественно-творческих способностей в изобразительной деятель-
ности у дошкольников Н.П. Сакулина считает самостоятельность и
оригинальность образов, создаваемых рисунков, выразительность
композиции. Однако в работах Н.П. Сакулиной не дается критериев
того, как оценивать самостоятельность и оригинальность детских ри-
сунков. Что касается показателя выразительности, то он описывается
только для рисунка-орнамента (симметрия, равномерное убывание и
нарастание элементов по величине и т.п.). Та же позиция у В.С. Му-
хиной.
      Е.М. Неменский, говоря о необходимости обучения технике
изображения, считает, что творчество в изобразительной деятельности
связано, прежде всего, с развитием творческого мышления, воображе-
ния, фантазии, являющихся основой замысла, средством рождения
образа, который станет основой при создании изображения.. Техника
рисования, по мнению Е.М. Неменского, является лишь средством
достижения этой цели. Однако автор не показывает, как связано овла-
дение техникой изображения с созданием картины, которая была бы,
согласно критериям творчества Е.М. Неменского, нарушением при-
вычных стереотипов.
      Говоря об истоках творчества при создании реалистического
изображения, Арнхейм пишет: “Воображение необходимо потому, что
сам предмет никогда не предлагает художнику ту форму, в которую
он должен быть воплощен. Форма должна создаваться самим челове-
ком, а так как форма, изобретенная кем-либо раньше, не удовлетворя-
ет мироощущению другого художника, то он вынужден изобретать ее
сам” (1, с. 145). Отсюда Арнхейм дает определение творчества в изо-
бразительной деятельности как “нахождение новых форм для старого
содержания… как новое понятие о старом предмете” (1, с. 144). Эти
положения Арнхейма близки к пониманию изобразительной деятель-
ности как знаково-символической. Действительно, если два плана: ре-
альность и изображение находятся в условном отношении, то поиск
новых форм изображения всегда будет продуктивным.